Слушание музыки. Музыкальная литература
←
→
Транскрипция содержимого страницы
Если ваш браузер не отображает страницу правильно, пожалуйста, читайте содержимое страницы ниже
Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ
ПРОГРАММА
Слушание музыки. Музыкальная
литература
Возраст детей: 6 - 16 лет
Срок реализации: 7 лет
Автор:
Лабышкина Светлана Юрьевна,
педагог дополнительного образования
ГБОУ Центр детского творчества «Созвездие»,
г. Москва
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 46Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
Пояснительная записка
Направленность программы. Программа относится к художественной
направленности, являющейся одной из самых востребованных в системе
дополнительного образования детей (ДОД). Дополнительная общеобразовательная
(общеразвивающая) программа посвящена развитию музыкальной культуры детей,
расширению их музыкальных знаний.
Актуальность и педагогическая целесообразность программы. В современных
условиях вопрос воспитания художественной культуры детей стоит достаточно остро.
Слишком большой поток информации, получаемый подрастающим поколением через
телевидение, Интернет и иные СМИ, осложняет процесс формирование базовых
ценностей у детей. Музыка – одна из наиболее доступных сфер, позволяющих расширить
кругозор, повысить культурный уровень, воспитать нравственную личность. Музыка
сопровождает детей повсюду. Она преподается в детском саду, школе, учреждениях
дополнительного образования детей. Она окружает детей дома и на улице. Очень широк
диапазон различных музыкальных направлений.
Однако музыка бывает разная. Широко распространенная современная музыка
часто не несет в себе эстетической и смысловой нагрузки, поэтому необходимо
приобщать детей к традициям классического музыкального воспитания. В первую очередь
дети должны знакомиться с наиболее выдающимися образцами классической музыки.
Затем учащимся необходимо узнавать биографии выдающихся композиторов, потому что
это способствует как развитию мотивации, так и расширению кругозора. В процессе
прослушивания известных классических композиций, изучения основных музыкальных
жанров, музыкально-выразительных средств и ознакомления с жизнью великих
музыкантов более чем вероятен рост интереса к последующему обучению игре на
инструментах, к исполнению произведений классической музыки.
Дети, обучающиеся по данной программе, также могут заниматься по программам,
посвященным сольфеджио и игре на фортепьяно, реализуемым в ГБОУ ЦДТ «Созвездие»,
что в комплексе позволяет воспитать целостную личность с высоким уровнем
нравственности и культуры, с широким кругозором и хорошими исполнительскими
навыками.
Новизна программы. В дополнительном образовании детей реализуется немного
программ, посвященных серьезному обучению классической музыке, как правило, это –
прерогатива специализированных музыкальных школ. Данная программа позволяет,
прежде всего, расширить музыкальный кругозор детей, при этом перед ними не стоит
задача самостоятельно петь и играть на инструменте. В ходе реализации программы
обучающиеся прослушают множество произведений классической музыки, ознакомятся с
биографиями выдающихся композиторов, будут изучать музыку в общем культурном
контексте.
Кроме того, автором также реализуются программы, посвященные сольфеджио и
игре на фортепьяно, что обеспечивает преемственность обучения. При этом дети могут
самостоятельно выбирать, какими дисциплинами им заниматься. Соответственно, нет
обязательных занятий слушанием, сольфеджио, игрой, которые характерны для
музыкальных школ. Это позволяет мотивировать учащихся к добровольным занятиям
музыкой.
В целом освоение программы содействует формированию общей и музыкальной
культуры ребенка, обогащению его эмоционального мира.
Отличительные особенности программы. Программа состоит из двух
взаимосвязанных блоков: подготовительного («Слушание музыки») и основного
(«Музыкальная литература»).
Эти предметы играют большую роль в музыкальном воспитании детей. Именно
здесь звучит музыка, которой недостает ребенку для пробуждения настоящего интереса к
музыкальному искусству (ведь способность воспринимать музыку развивается быстрее
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 47Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
умения ее исполнять). В этом смысле данные предметы оказывают неоценимую помощь в
овладении игрой на инструменте. Также известно, что «все, что ребенок переживает, все,
что в нем разбужено и воспитано, скажется на протяжении всей его жизни» (А. Лагутин).
Учебно-тематический план программы выстроен так, что обучающимся дается
возможность последовательного изучения одних и тех же тем на разных уровнях в разные
этапы обучения. В результате реализуется дидактический прием «от простого к
сложному» и возрастает коэффициент понятийной сложности, что позволяет связать
обучение в единый процесс освоения новых знаний и совершенствования личностных
качеств обучающихся.
Цель программы: художественно-эстетическое развитие детей в области
музыкальной культуры, расширение их художественного кругозора, формирование общей
духовно-нравственной культуры.
Задачи программы.
Обучающие:
знакомство с произведениями мировой музыкальной классики;
знакомство с биографиями известных композиторов и музыкантов;
изучение основных музыкальных жанров;
изучение музыкально-выразительных средств;
изучение музыкальных произведений в историческом контексте;
формирование осознанного отношения к музыке (умения не только чувствовать, но
и понимать логику развития образов).
Развивающие:
накопление слухового опыта;
развитие музыкально-образного мышления;
формирование мотивации ребенка к музыкальному творчеству.
Воспитательные:
развитие художественного вкуса;
создание условий для самоопределения, творческой самореализации личности
ребенка;
формирование нравственных норм, сопереживания чувствам других людей на
основе произведений музыкальной классики;
формирование уважительного отношения к культурам разных народов в процессе
знакомства с музыкальными традициями разных эпох.
Возраст детей: 6-16 лет.
Дети распределяются по группам в соответствии со своим годом обучения в
инструментальном классе. В группы первого года обучения принимаются все желающие.
При этом проводится прослушивание для определения общего уровня группы. Если же
ребенок поступает в музыкальный класс не с первого года обучения, а позже, или
приходит из другого учебного заведения, то после прослушивания он будет определен в
ту группу, которая соответствует уровню его предметной подготовки. Таким образом,
состав группы может быть разновозрастным.
Так, в группе 1-го года обучения учатся дети 6-9 лет, 2-го года – 7-10 лет, 3-го года
– 8-12 лет, 4-го года – 9 -13 лет, 5-го года – 10-14 лет, 6-го года – 11-15 лет, 7-го года – 12-
16 лет. По этой же причине наполняемость групп может быть различной: в первые три
года обучения – 10-15 человек. На 4-5 году – 7-10 человек, на 6-7 году обучения – 4-6
человек.
Срок реализации программы: 7 лет.
Блок «Слушание музыки» рассчитан на первые три года обучения; блок
«Музыкальная литература» – на последующие четыре года обучения. Таким образом, эти
дисциплины сопровождают воспитанников весь период обучения музыке.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 48Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
На первом году обучения дети знакомятся со сквозной темой «Сказка в
классической музыке». Она рассматривается на примере творчества русских и
зарубежных композиторов XIX-XX века. В ходе изучения темы дети знакомятся с краткой
характеристикой жизни и творчества композиторов, с особенностями жанров, в которых
воплощена сказка, со средствами музыкальной выразительности.
На втором году обучения материал сосредоточен в пролонгированной теме
«Природа и музыка». В самом начале обращается внимание на музыкальные циклы
«Времена года», а далее эта тема анализируется на примерах образов природы, наиболее
часто используемых в классической музыке.
На третьем году обучения внимание детей акцентируется на музыкальном
материале тех произведений, в центре которых - передача чувств и переживаний человека.
В заключение подготовительного этапа дается тема «Композиторы - авторы музыки для
детей». Таким образом, тематика и план предмета «Слушание музыки» является как бы
платформой для основного курса «Музыкальная литература», в котором первые слуховые
и эмоциональные впечатления найдут более глубокое, профессиональное подтверждение
и осмысление.
Предмет «Музыкальная литература» на четвертом году обучения включает
изучение основных музыкальных жанров, программно-изобразительной музыки, музыки в
театре. Большое внимание уделяется характеристике музыкально-выразительных средств.
Пятый год обучения посвящен изучению музыки зарубежных классиков. Особый
акцент делается на характеристику крупных произведений (сонат, симфоний, опер). В
этот период учебный материал получает новую направленность – историческое
рассмотрение основных этапов развития зарубежной музыки. Дети получают
представление о процессе зарождения профессионального музыкального творчества,
знакомятся с культурой эпохи Ренессанса, XVII-XVIII веков. Более детально
останавливаются на изучении творчества И. С. Баха, стиля венской классической школы.
Завершается учебный год темой «Романтизм», основные положения которой найдут свое
подтверждение в анализе творчества композиторов-романтиков.
На шестом году обучения дети знакомятся с русской музыкальной культурой
большого исторического периода от древности до конца XIX века. Особое внимание
уделяется изучению творчества композиторов-классиков, становлению «новой русской
музыкальной школы».
В программу седьмого года обучения включено знакомство с отечественной
музыкой XX века. Она отличается сложностью, многогранностью музыкальной жизни,
обилием творческих школ, направлений, экспериментами в области музыкально-
выразительных средств, жанров, форм.
Формы и режим занятий
Формы занятий: теоретические, практические; выездные; групповые.
Рекомендуется коллективное посещение лекций-концертов, что дает возможность
ребенку, соприкасаясь с живой музыкой, услышать профессиональное исполнение.
Возможно также исполнение произведений, выученных в инструментальном классе, если
они тематически связаны с данным предметом.
Занятия по данным дисциплинам планируются по одному учебному часу в неделю
при 36-недельной продолжительности учебного года (1 уч. час = 45 мин.+15 мин. -
перерыв). Всего 36 часов в год. Общая продолжительность программы в расчете на 7 лет
обучения составляет 252 часа.
Ожидаемые результаты
По итогам 1 года обучения дети
будут знать:
особенности музыкального творчества в жанре сказки;
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 49Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
особенности сказочной тематики в творчестве М. Глинки, М. Мусоргского,
П. Чайковского и др.;
краткие биографии композиторов;
основные средства музыкальной выразительности при описании сказки.
будут уметь:
отличать на слух музыкальные произведения указанных композиторов;
работать с информацией, формировать простые сообщения.
у детей будут воспитаны:
уважение к общечеловеческим ценностям,
понимание социальных норм и правил поведения в обществе.
По итогам 2 года обучения дети
будут знать:
особенности музыкального творчества при описании природы;
особенности природной тематики в творчестве Н. Римского-Корсакова, С.
Рахманинова, Р. Шумана и др.;
основные средства музыкальной выразительности при описании природы.
будут уметь:
различать на слух музыкальные описания дневной и ночной природы;
различать на слух музыкальные описания разных времен года.
у детей будут воспитаны:
культура слушания музыки;
трудолюбие;
инициативность.
По итогам 3 года обучения дети
будут знать:
основные произведения, в центре которых - передача чувств и переживаний
человека;
нюансы передачи разнообразных эмоций в музыке;
композиции, включающие детский образ.
будут уметь:
сочувствовать и сопереживать музыке;
на слух различать грусть, радость, шутку, лирическую тему в музыке;
вычленять детские образы из произведений.
у детей будут воспитаны:
учебная мотивация,
правильное отношение к успехам и неудачам,
осознанное отношение к музыке.
По итогам 4 года обучения дети
будут знать:
основные музыкальные жанры;
программно-изобразительную музыку;
особенности музыкальных театральных произведений;
инструменты симфонического оркестра;
выразительные средства музыки.
будут уметь:
определять на слух жанр проигрываемого произведения;
определять задействованные в композиции инструменты;
находить народные мотивы в произведениях русских классиков.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 50Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
у детей будут воспитаны:
устойчивый интерес к музыке, желание слушать и «слышать» ее, получая
эстетическое удовольствие;
умение сотрудничать с другими людьми на основе взаимоуважения и
стремления к преобразующей деятельности.
По итогам 5 года обучения дети
будут знать:
особенности зарубежных музыкальных произведений со времен Древнего
мира до 18 века;
основные характеристики крупных музыкальных произведений;
особенности композиций в стиле барокко и классицизма;
характеристики произведений И.С. Баха, венской классической школы,
композиторов времен романтизма.
будут уметь:
анализировать произведения с точки зрения динамики развития стиля;
выделять влияние культурного контекста на композицию, автора и стиль;
проводить сравнительный анализ произведений композиторов из разных
школ;
характеризовать сонаты, симфонии, оперы.
у детей будут воспитаны:
нравственные нормы;
сопереживание чувствам других людей;
уважительное отношение к культурам разных народов.
По итогам 6 года обучения дети
будут знать:
особенности русской музыкальной культурой от древности до конца XIX
века;
характерные черты творчества русских классиков;
биографии русских классиков;
процесс становления «новой русской музыкальной школы».
будут уметь:
искать и анализировать биографические и автобиографические
литературные источники;
делать развернутые доклады и сообщения;
анализировать произведения с точки зрения культурного контекста и реалий
современной им России;
рассказать своим друзьям или одноклассникам о композиторе,
произведении, поддержать беседу на музыкальную тему.
у детей будут воспитаны:
чувство самоуважения;
желания слушать и исполнять музыку;
желание творческой самореализации личности.
По итогам 7 года обучения дети
будут знать:
характерные особенности отечественной музыки XX века;
основных отечественных композиторов XX века, особенности их творчества
и нюансы биографий;
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 51Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
смысловую направленность и эстетическую ценность произведений
различных композиторов.
будут уметь:
относить прослушиваемое произведение к определенной творческой школе;
на слух отличать характерные только для ХХ века жанры;
анализировать и запоминать большие объемы информации;
создавать коллективные проекты;
проявлять творческую активность и стремление к творческому «поиску».
у детей будут воспитаны:
музыкальная культура;
художественный вкус;
стремление в дальнейшем не по обязанности, а по собственному желанию
самостоятельно узнавать, анализировать, открывать новое в музыкальном
искусстве.
Способы отслеживания результатов.
Проверка результатов осуществляется в виде текущего, промежуточного и
итогового контроля.
Текущий контроль осуществляется на каждом занятии в виде проверки домашнего
задания (рисунок, кроссворд, подготовка доклада, пересказ биографии композитора,
составление конспекта, фронтальный опрос).
Формами промежуточного и итогового контроля являются тесты, музыкальные
викторины, открытые контрольные занятия.
Таблица оцениваемых показателей обучающихся по программе
Показатель Повышенный Базовый уровень Минимальный
уровень уровень
Заполнение тестов Учащийся дает Учащийся дает 50- Учащийся дает
более 75% 75% правильных менее 50%
правильных ответов ответов правильных ответов
Участие в Учащийся уверенно Учащийся Учащийся
викторинах и правильно неуверенно либо неуверенно либо
отвечает на вопросы неправильно неправильно
отвечает на часть отвечает на
вопросов большую часть
вопросов
Участие в открытых Учащийся Учащийся Учащийся
занятиях принимает участие принимает участие практически не
во всех открытых не во всех открытых принимает участие в
занятиях, уверенно занятиях, мало открытых занятиях
демонстрирует свои отвечает
знания
Ведение конспектов Учащийся Учащийся ведет Учащийся
постоянно и конспект, но пропускает много
тщательно ведет пропускает информации,
конспект некоторую практически ничего
информацию не записывает
Работа с Учащийся умеет Учащийся умеет Учащийся не умеет
информацией искать, искать и искать,
анализировать и представлять анализировать и
представлять информацию, иногда представлять
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 52Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
информацию, часто делает доклады информацию, редко
делает доклады делает доклады
Инициативность Учащийся часто Учащийся иногда Учащийся очень
проявляет проявляет редко проявляет
инициативу, инициативу, инициативу, не
вызывается вызывается вызывается
участвовать в участвовать в участвовать в
мероприятиях, мероприятиях, мероприятиях,
делать доклады, делать доклады делать доклады,
предлагает делает только то, что
композиции к предлагает
прослушиванию преподаватель
Формирование Учащийся в Учащийся в Учащийся в
интереса к предмету свободное время свободное время свободное время не
слушает музыку, иногда слушает слушает музыку, не
посещает концерты, музыку, иногда посещает концерты,
занимается по посещает концерты, не занимается по
другим не занимается по другим
музыкальным другим музыкальным
программам музыкальным программам
программам
Отслеживание развивающих и воспитательных результатов: для диагностики
развития и воспитанности обучающихся используются адаптированные к системе
образования методики, отражающие процессы развития и воспитания ребенка (для
проведения диагностики приглашается психолог). Пакет диагностических методик
включает:
1. Диагностика личностных качеств (М.З. Дукаревич). Рисуночный тест
«Несуществующее животное». / Рогов Е.И. Настольная книга практического психолога в
образовании. - М.: ВЛАДОС, 1996.
2. Диагностика волевых качеств. Метод наблюдения (А.И. Высоцкий). / Головей
Л.А., Рыбалко Е.Ф. Практикум по возрастной психологии. - СПБ.: Речь, 2001.
Общими критериями успешной реализации программы являются:
• сохранение постоянного ученического контингента;
• развитие у детей устойчивого интереса к предмету;
• правильное (на уровне среднего и высокого баллов) заполнение тестов
большинством учащихся;
• положительные отзывы родительского сообщества.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 53Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
I год обучения
Сказочные образы в классической музыке
№ Количество часов
Название темы
п/п Всего Теория Практика
1 Вводное занятие 1 1 -
2 Сказка в творчестве М. Глинки 3 2 1
3 Сказка в творчестве М. Мусоргского 2 1 1
4 Сказка в творчестве Н. Римского-
6 2 4
Корсакова
5 Сказка в творчестве П. Чайковского 7 3 4
6 Сказка в творчестве А. Лядова 2 1 1
7 Сказка в творчестве С. Прокофьева 2 1 1
8 Сказка в творчестве И. Стравинского 6 2 4
9 Сказка в творчестве Э. Грига 4 1 3
10 Сказка в творчестве М. Равеля и К.
2 1 1
Дебюсси
11 Итоговое занятие 1 - 1
Итого: 36 15 21
Содержание занятий
I год обучения
1. Вводное занятие (техника безопасности).
Правила поведения в ЦДТ. Правила поведения на улице (по дороге в ЦДТ и
домой). Правила поведения на мероприятиях (конкурсы, концерты).
2. Сказка в творчестве М. Глинки.
Беседа о жанре сказки. Сказка и музыка. Сказка в творчестве М. Глинки.
Знакомство с жизнью композитора. Сказка А. Пушкина и одноименная опера М. Глинки.
Особенности оперного жанра. Характеристика персонажей и средства музыкальной
выразительности для их воплощения.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: «Руслан и
Людмила» (фрагменты). Обсуждение прослушанного. Доклады.
3. Сказка в творчестве М. Мусоргского.
Краткая характеристика жизни и творчества Мусоргского. Фортепьянный цикл
«Картинки с выставки». Особенности жанра. История создания. Сказочные образы в
цикле.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: «Картинки
с выставки»: «Старый замок», «Избушка на курьих ножках». Обсуждение прослушанного.
Доклады.
4. Сказка в творчестве Н. Римского-Корсакова.
Знакомство с творчеством Н. Римского-Корсакова. Роль сказки в его наследии.
Оперы-сказки композитора. Сказки А. Пушкина, А. Островского и их воплощение в
музыке Н. Римского-Корсакова. Былина о Садко. Сказка о Морской царевне. Арабские
сказки «1001 ночь». Тембровое богатство. Красочность гармонии.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме:
«Снегурочка», «Садко», «Сказка о царе Салтане», «Золотой петушок», «Шехерезада»
(фрагменты). Обсуждение прослушанного. Доклады.
5. Сказка в творчестве П. Чайковского.
Краткая характеристика творчества П. Чайковского. Биографические данные.
Сказочные образы в фортепьянной музыке композитора. Знакомство с жанром балета.
Черты жанра. Балеты-сказки П. Чайковского. Средства музыкальной выразительности.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 54Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: «Баба-Яга»,
«Нянина сказка» из «Детского альбома», балеты «Спящая красавица», «Лебединое озеро»,
«Щелкунчик». Обсуждение прослушанного. Доклады.
6. Сказка в творчестве А. Лядова.
Знакомство с творчеством А. Лядова. Особенности его стиля. Сказочные
музыкальные картины композитора. Характеристика их образного содержания.
Красочность оркестровки. Художественное богатство.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: «Баба-Яга»,
«Волшебное озеро», «Кикимора». Обсуждение прослушанного. Доклады.
7. Сказка в творчестве С. Прокофьева.
Творчество С. Прокофьева. Многообразие образов. Место сказки в музыке
композитора. Сказка К. Гоцци и ее прочтение в опере С. Прокофьева. Сказочные образы в
цикле «Сказки старой бабушки». Музыкальная сказка для симфонического оркестра и ее
тембровое развитие. Балет «Золушка».
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: опера
«Любовь к трем апельсинам» (фрагменты), «Сказки старой бабушки», симфоническая
сказка «Петя и волк», балет «Золушка» (фрагменты). Обсуждение прослушанного.
Доклады.
8. Сказка в творчестве И. Стравинского.
Знакомство с творчеством И. Стравинского. Богатство жанров, образов в его
музыкальном наследии. Обращение к сказке в балетном жанре. Особенности выбора
сказочной темы. Русские сказки в творчестве Стравинского. Сказка Г. Х. Андерсена и ее
отражение в балетном жанре.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме:
«Петрушка», «Поцелуй феи», «Жар-птица» (фрагменты). Обсуждение прослушанного.
Доклады.
9. Сказка в творчестве Э. Грига.
Жанр сказки в творчестве зарубежных композиторов. Краткий обзор жизни и
творчества Э. Грига. Образы Норвегии. Фольклор. Сказочные герои. Сюита «Пер Гюнт».
Ее образное содержание, сюжет. Характеристика сказочных персонажей. Основные
средства музыкальной выразительности.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: из сюиты
«Пер Гюнт» - «В пещере горного короля», «Шествие гномов»; из «Альбома для
юношества» - «Танец эльфов». Обсуждение прослушанного. Доклады.
10. Сказка в творчестве М. Равеля и К. Дебюсси.
Творчество М. Равеля и К. Дебюсси. Обращение к сказочным образам. М.
Метерлинк и его произведения.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: М. Равель
«Матушка-гусыня». Сказка «Синяя птица» на музыку К. Дебюсси. Обсуждение
прослушанного. Доклады.
11. Итоговое занятие.
Подведение итогов. Контроль.
Учебно-тематический план
II год обучения
Природа и музыка
№ Количество часов
Название темы
п/п Всего Теория Практика
1 Вводное занятие 1 1 -
2 Циклы «Времена года» в музыке 7 3 4
3 Образы весны в музыке 4 2 2
4 Образы зимы в музыке 3 1 2
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 55Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
5 Картины утренней природы 2 1 1
6 Картины ночной природы 2 1 1
7 Морской пейзаж в музыке 6 3 3
8 Картины грозы в музыке 4 2 2
9 Звуки живой природы 6 3 3
10 Итоговое занятие 1 - 1
Итого: 36 17 19
Содержание программы
II год обучения
1. Вводное занятие (техника безопасности).
Правила поведения в ЦДТ. Правила поведения на улице (по дороге в ЦДТ и
домой). Правила поведения на общественных мероприятиях (конкурсы, концерты).
2. Циклы «Времена года» в музыке.
Беседа на тему «Времена года». Знакомство с основными произведениями, в центре
которых - музыкальный пейзаж. А. Вивальди. Краткие сведения о композиторе и его
оркестровом цикле. Рассказ о симфоническом оркестре и инструментах, которые
солируют в анализируемых отрывках. П. Чайковский. Основные биографические данные.
Фортепьянный цикл «Времена года». Композиция цикла, эпиграфы, средства
музыкальной выразительности. И. Гайдн. Черты творческого облика. Круг жанров.
Оратория и ее особенности. Содержание оратории «Времена года». Роль данного жанра в
творчестве композитора. Особенности музыкального языка в создании образов природы.
А. Глазунов. Характеристика творчества. Балетный жанр. История создания балета
«Времена года». Его содержание и круг основных образов. Музыкальный пейзаж.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: А.
Вивальди «Времена года», П. Чайковский «Времена года», И. Гайдн «Времена года», А.
Глазунов «Времена года». Обсуждение прослушанного. Доклады.
3. Образы весны в музыке.
Весна как время года. С. Рахманинов. Автор произведений, в центре которых
образы весны. Знакомство с жанром романса. Романсы С. Рахманинова. Весенние образы
в них. Их символика. Прелюдии С. Рахманинова. Особенности жанра. Пейзажные
зарисовки. П. Чайковский. Образы весны на примере фортепьянной пьесы «Подснежник».
А. Гречанинов. Краткая характеристика творчества. Вокальная миниатюра «Подснежник».
Сходство и различие в воплощении одной темы разными композиторами.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: С.
Рахманинов «Прелюдия ре-мажор», романсы: «Сирень», «Весенние воды», А. Гречанинов
«Подснежник», П. Чайковский «Подснежник». Обсуждение прослушанного. Доклады.
4. Образы зимы в музыке.
Зима как время года. Зимний пейзаж в опере Н. Римского-Корсакова «Снегурочка».
Средства музыкальной выразительности. Р. Шуман. Знакомство с творчеством
композитора. Фортепьянные произведения. Пьеса «Дед-Мороз». П. Чайковский. Образы
зимы на примере пьесы «На тройке». Особенности музыкального пейзажа. А. Алябьев.
Камерно-вокальная музыка. Образы природы в романсах. Г. Свиридов. Краткая
характеристика творчества. «Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина».
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Н.
Римский-Корсаков «Снегурочка» (оркестровое вступление, песня Деда Мороза), Р. Шуман
«Дед Мороз», А. Алябьев «Зимняя дорога», П. Чайковский «На тройке» (из цикла
«Времена года»), Г. Свиридов «Метель». Обсуждение прослушанного. Доклады.
5. Картины утренней природы.
Богатство красок утренней природы и их музыкальное воплощение в творчестве
русских и зарубежных композиторов. Пьеса «Утро» из сюиты «Пер Гюнт» Э. Грига.
Средства музыкальной выразительности в создании пейзажа. Оркестровая картина М.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 56Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
Мусоргского «Рассвет на Москва-реке» из оперы «Хованщина». Характеристика
особенностей музыкального языка в показе образов природы.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Э. Григ
«Утро» (из сюиты «Пер Гюнт»), М. Мусоргский «Хованщина» («Рассвет на Москва-
реке»). Обсуждение прослушанного. Доклады.
6. Картины ночной природы.
Знакомство с жанром ноктюрна. Его особенности. Ноктюрны Д. Фильда. Их
основные черты. Эволюция жанра в творчестве Ф. Шопена. Образное богатство
ноктюрнов Шопена. Картины ночной природы в произведениях Р. Шумана. Цикл
«Фантастические пьесы».
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Д. Фильд
Ноктюрн, Ф. Шопен Ноктюрн Фа-мажор, Р. Шуман «Вечером», «Ночью». Обсуждение
прослушанного. Доклады.
7. Морской пейзаж в музыке.
Н. Римский-Корсаков - композитор-маринист. Жизненный и творческий путь.
Морская служба. Картины моря и их музыкальное воплощение. Знакомство с основными
произведениями композитора, в которых есть морской пейзаж.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Н.
Римский-Корсаков «Садко» (картина «Океан-море синее»), «Сказка о царе Салтане»
(фрагмент), «Шехерезада» (1-ая часть). Обсуждение прослушанного. Доклады.
8. Картины грозы в музыке.
Гроза как природное явление. Картины грозы в музыкальных произведениях
разных жанров: симфонии, опере, инструментальном концерте. Л. Бетховен. Жанр
симфонии в его творчестве. Основные образные сферы. Картины природы в Симфонии №
6 («Пасторальной»). Образы грозы в финале цикла. П. Чайковский. Сцена грозы в опере
«Пиковая дама». Ее символическое значение. Музыкально-образное решение. А.
Вивальди. Картина грозы из цикла «Времена года». Основные средства музыкальной
выразительности.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Л. Бетховен
«Пасторальная симфония № 6 (4-я часть «Гроза»), П. Чайковский «Пиковая дама» (сцена
грозы из 1-ой картины), А. Вивальди «Времена года» («Летняя гроза»). Обсуждение
прослушанного. Доклады.
9. Звуки живой природы.
Обращение композиторов разных эпох к передаче образов живой природы. Голоса
птиц в музыкальных произведениях. Средства музыкальной выразительности для их
воплощения. Французские клавесинисты. Особенности стиля. Образы живой природы в
их сочинениях. Романсы русских композиторов. К. Сен-Санс. Характеристика творчества.
Цикл «Карнавал животных». Его композиция. Создание ярких музыкальных портретов.
Особенности музыкального языка для характеристики каждого персонажа цикла.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Ж. Рамо
«Перекликание птиц», «Курица», Л. Дакен «Кукушка», А. Алябьев «Соловей», М. Глинка
«Жаворонок», П. Чайковский «Песнь жаворонка» из «Детского альбома», О. Мессиан
«Экзотические птицы», К. Сен-Санс «Карнавал животных». Обсуждение прослушанного.
Доклады.
10. Итоговое занятие.
Подведение итогов. Контроль.
Учебно-тематический план
III год обучения
Музыка и мы
№ Количество часов
Название раздела
п/п Всего Теория Практика
1 Вводное занятие 1 1 -
2 Портрет в музыке 2 1 1
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 57Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
3 Лирическая тема в музыке 8 4 4
4 Образы грусти, печали в музыке 4 2 2
5 Драматические образы в музыке 6 3 3
6 Шутка, юмор в музыке 4 2 2
7 Образы радости, торжества 4 2 2
8 Заключение. Композиторы - авторы
6 4 2
музыки для детей.
9 Итоговое занятие 1 - 1
Итого: 36 19 17
Содержание программы
III год обучения
1. Вводное занятие.
Правила поведения в ЦДТ. Правила поведения на улице (по дороге в ЦДТ и
домой). Правила поведения на общественных мероприятиях (конкурсы, концерты).
2. Портрет в музыке.
Многообразие портретов в творчестве композиторов разных культур. Французские
клавесинисты. Музыкальные портреты в их творчестве. Р. Шуман - автор ярких
портретных характеристик. Фортепьянный цикл «Карнавал». История создания. Идея,
композиция и драматургия. Богатство характеров в портретах Шумана. К. Дебюсси:
особенности творчества. Цикл прелюдий. Программность.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Ф. Куперен
«Сестра Моника», «Кумушка», «Таинственная»; Р. Шуман «Карнавал»; К. Дебюсси
«Девушка с волосами цвета льна». Обсуждение прослушанного. Доклады.
3. Лирическая тема в музыке.
Лирическая тема - одна из основных в музыке. Богатство оттенков лирических
образов. Лирическая тема на примере фортепьянной пьесы Л. Бетховена «К Элизе». Связь
ее с личной жизнью композитора. Лирические образы в опере К. В. Глюка «Орфей и
Эвридика». Краткое содержание оперы. Античный миф и его воплощение в музыке
Глюка. Лирические образы в творчестве В. Моцарта. П. Чайковский - композитор-лирик.
Тема любви Ромео и Джульетты в симфонической увертюре-фантазии П. Чайковского.
Лирические образы в творчестве Ф. Шопена, сочетание их с темой Родины. Лирика в
музыке С. Прокофьева. Опера «Война и мир». Лирические образы Наташи и Андрея. Роль
мелодического начала в комплексе музыкально-выразительных средств.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: В. А.
Моцарт. Фортепьянный концерт № 23 (2-ая часть); Л. Бетховен «К Элизе»; И. Брамс.
Симфония № 3 (3-я часть); П. Чайковский «Ромео и Джульетта»; К. В. Глюк. Мелодия
флейты из оперы «Орфей и Эвридика» (2-ое действие, 2-ая картина). Ф. Шопен. Вальс до-
диез-минор; С. Прокофьев «Война и мир» (вальс си-минор из 2-ой картины). Обсуждение
прослушанного. Доклады.
4. Образы грусти, печали в музыке.
Печальные настроения в музыке для детей: программные пьесы Р. Шумана и А.
Гречанинова. Хоральные прелюдии И. С. Баха. Круг их образов. Преобладание в них
настроений печали, элегического размышления. Прелюдии Ф. Шопена. Контраст светлых
и сумрачных настроений. Творчество В. А. Моцарта. «Реквием» как кульминация
скорбно-трагических образов в музыке композитора. Краткая характеристика творчества
Т. Альбинони. Основные произведения.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Р. Шуман
«Первая утрата»; А. Гречанинов «Жалоба»; И. С. Бах. Хоральная прелюдия фа-минор; Ф.
Шопен. Прелюдии №№ 4, 20; Б. Марчелло. Концерт для гобоя до-минор ( 2-ая часть); В.
А. Моцарт «Реквием» (№№ 3, 7); Т. Альбинони. Адажио. Обсуждение прослушанного.
Доклады.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 58Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
5. Драматические образы в музыке.
Драматические образы. Их характеристика. Тема борьбы в творчестве Л.
Бетховена. Фортепьянные сонаты. Особенности жанра. Образное богатство. Увертюра
«Эгмонт». Ее содержание. Конфликтная драматургия. Характеристика контрастных сфер.
Драматические образы в музыке П. Чайковского. Симфонический жанр в творчестве Д.
Шостаковича. Программные симфонии. Драматические образы в них.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Л.
Бетховен. Сонаты № 8, 23, увертюра «Эгмонт»; П. Чайковский «Ромео и Джульетта»
(разработка); Д. Шостакович. Симфония № 7 (1 часть, эпизод нашествия). Обсуждение
прослушанного. Доклады.
6. Шутка, юмор в музыке.
Юмореска как жанр фортепьянной миниатюры. Ее особенности. Наиболее яркие
примеры этого жанра. Знакомство с творчеством А. Дворжака и С. Рахманинова.
Сравнительная характеристика двух юморесок. Круг образов И. С. Баха. Место шутки,
юмора в них. «Кофейная кантата». Ее содержание. Шутка, юмор в жанрах музыкально-
театральной музыки. Комический образ Фарлафа из оперы М. Глинки «Руслан и
Людмила». Особенности передачи его характера. Шутливые образы балета «Сотворение
мира» А. Петрова.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: И. С. Бах
«Шутка» (из сюиты си-минор); А. Дворжак «Юмореска»; С. Рахманинов «Юмореска»; М.
Глинка «Руслан и Людмила» (2-ое действие, 2-ая картина); А. Петров сюита из балета
«Сотворение мира». Обсуждение прослушанного. Доклады.
7. Образы радости, торжества в музыке.
Краткая характеристика жизни и творчества Ф. Шуберта. Светлые образы в его
музыке. Вокальный цикл «Прекрасная мельничиха». Содержание. Основные герои.
«Богатырская симфония» А. Бородина. Программное содержание. Круг образов. Финал
как итог развития. Симфония № 9 Л. Бетховена. Идея. Особенности образного решения.
«Ода к радости» И. Ф. Шиллера как смысловое разрешение конфликта. Опера «Иван
Сусанин» М. Глинки. Краткое содержание. Хоровой эпилог. Его роль в драматургии
оперы.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: Ф. Шуберт.
«В путь», «Моя» (из вокального цикла «Прекрасная мельничиха»); А. Бородин.
Симфония № 2 (4-ая часть); Л. Бетховен. Симфония № 9 (4-ая часть); М. Глинка. «Иван
Сусанин» (4-ое действие, хоровой эпилог). Обсуждение прослушанного. Доклады.
8. Композиторы - авторы музыки для детей.
Детские образы в музыке XIX-XX века. Интерес композиторов к циклам миниатюр.
М. Мусоргский и его вокальный цикл «Детская». Фортепианный цикл «Детский альбом»
П. Чайковского. Композиция. Круг образов. Р. Шуман «Альбом для юношества».
Обращение композитора к юным музыкантам. Цели и задачи сборника. Детская музыка в
творчестве Г. Свиридова и С. Прокофьева. Композиция и образное содержание. Детские
образы в музыке Ж. Бизе и К. Дебюсси.
Практическая часть. Прослушивание музыкального материала к теме: М.
Мусоргский «Детская»; Ж. Бизе «Игры детей»; К. Дебюсси «Детский уголок»; П.
Чайковский «Детский альбом»; Р. Шуман «Альбом для юношества»; С. Прокофьев
«Детская музыка»; Г. Свиридов «Альбом пьес для детей». Обсуждение прослушанного.
Доклады.
9. Итоговое занятие.
Подведение итогов. Контроль.
Учебно-тематический план
IV год обучения
№ Количество часов
Название раздела
п/п Всего Теория Практика
1 Вводное занятие 1 1 -
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 59Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
2 Музыка в нашей жизни 2 1 1
3 Содержание музыкальных произведений 3 1 2
4 Выразительные средства музыки 6 3 3
5 Инструменты симфонического оркестра 4 2 2
6 Основные музыкальные жанры 4 2 2
7 Народные песня в произведениях
4 2 2
классиков русской музыки
8 Программно-изобразительная музыка 2 1 1
9 Музыка и театр 8 4 4
10 Итоговое занятие 2 1 1
Итого: 36 18 18
Содержание программы
IV год обучения
1. Вводное занятие (техника безопасности).
Правила поведения в ЦДТ. Правила поведения на улице (по дороге в ЦДТ и
домой). Правила поведения на общественных мероприятиях (конкурсы, концерты).
2. Музыка в нашей жизни.
Место и значение музыки в жизни человека. Связь музыки с другими видами
искусств. Легенды, сказки, произведения изобразительного искусства, воспевающие
музыку. Народная, церковная, камерная, концертная, эстрадная, военная, сценическая
музыка.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме: М.
Глинка «Камаринская»; А. Вивальди «Времена года»; К. В. Глюк «Орфей» (1-ое действие
– хор №1, 2-ое действие – соло флейты); Н. Римский-Корсаков «Садко» (2-ая картина - две
песни Садко).
3. Содержание музыкальных произведений.
Способность музыки передавать чувства и переживания человека. Отражение в ней
окружающего мира, явлений природы. Создание средствами музыкального искусства
сказочно-фантастических образов. Звукоизобразительные возможности музыки.
Обращение композиторов к истории и быту народа. Музыка программная и
непрограммная.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме: П.
Чайковский из цикла «Времена года»: «Осенняя песня», «Песнь жаворонка»; Р. Шуман из
цикла «Карнавал»: «Пьеро», «Арлекин»; К. Сен-Санс из цикла «Карнавал животных»:
«Лебедь», «Кенгуру»; М. Мусоргский «Картинки с выставки»: «Тюильрийский сад»,
«Баба-Яга»; А. Бородин «Князь Игорь» (2-ое действие - половецкие пляски с хором).
4. Выразительные средства музыки.
Мелодия - основа музыкального искусства. Ее функции. Кантиленные и
речитативные мелодии. Мелодии вокального и инструментального склада. Строение
мелодии. Сходство со строением речи. Мотив. Фраза. Предложение. Кульминация. Ритм.
Простые и сложные ритмы. Выразительные возможности ритма. Гармония. Связь с
мелодией. Гармония как самостоятельное выразительное средство. Лад. Значение лада,
разновидности ладовой организации произведений. Регистр. Выразительные возможности
регистров. Использование их в создании определённого музыкального образа. Темп. Его
связь с характером музыкального произведения. Тембр. Характеристика тембров женских
и мужских голосов. Фактура. Разновидности фактуры. Особенности полифонической и
гомофонно-гармонической фактур.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме: М.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 60Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
Глинка «Жаворонок»; А. Даргомыжский «Старый капрал»; Ф. Шопен Ноктюрн №2; М.
Равель «Болеро»; И. С. Бах ХТК 1 том (прелюдия и фуга До мажор, фуга до минор); Э.
Григ «Пер Гюнт» (песня Сольвейг); Н. Римский-Корсаков «Снегурочка» (ария Снегурочки
из пролога); А. Рыбников «Юнона и Авось» (романс «Я тебя никогда не забуду»).
5. Инструменты симфонического оркестра.
Оркестр. Типы оркестров. Симфонический оркестр. Его состав. Характеристика
каждой группы инструментов и ее выразительные возможности. Оркестровое тутти и
сольные эпизоды. Симфоническая партитура и клавир.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме: Б.
Бриттен вариации и фуга на тему Г. Пёрселла «Путеводитель по оркестру»; С. Прокофьев
«Петя и волк».
6. Основные музыкальные жанры.
Понятие о музыкальных жанрах. Их разновидности и особенности. Песня. Ведущая
роль мелодического начала. Богатство жанров как отражение жизни народа.
Древние обрядовые песни: веснянки, колядки. Былины как разновидность
эпического жанра. Исторические песни. Их связь и различие с былинами. Лирические
песни. Акцент на душевных переживаниях человека. Шуточные, плясовые, колыбельные
песни. Их стилистика. Появление новых жанров в песенном творчестве XX века. Военно-
патриотическая тематика, борьба за мир. Эстрадная песня. Использование песенного
жанра в классической и современной музыке.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме. М.
Глинка «Руслан и Людмила» (1-ое действие - первая песня Баяна). Патриотическая песнь.
Н. Римский-Корсаков «Снегурочка» (пролог: «Проводы масленицы»; 4-ое действие -
финальный хор). А. Лядов Восемь русских народных песен для оркестра. Г. Свиридов
Курские песни («За речкою, за быстрою»). И. Дунаевский «Песня о Родине». А.
Александров «Священная война». Р. Щедрин «Озорные частушки». А Рыбников «Юнона
и Авось» (романс Кончиты, песня моряков).
Марш. Общая характеристика маршевой музыки, ее отличительные черты.
Многообразие маршей: походные, церемониальные и траурные, сказочно-фантастические.
Сходство и различие этих жанров.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме. Л.
Бетховен. Симфония №3 (2-ая часть). Ф. Шопен. Прелюдия №20. Ф. Мендельсон
«Свадебный марш» из музыки к комедии В. Шекспира «Сон в летнюю ночь». Д. Верди
«Аида» (2-ое действие - марш). П. Чайковский. Марш из балета «Щелкунчик». С.
Прокофьев. Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам». В. Соловьев-Седой «Марш
нахимовцев».
Танец. Плясовые наигрыши как прообраз жанров танцевальной музыки. Их связь с
различными сторонами быта и трудовой деятельности. Важнейшие особенности
танцевальной музыки. Национальное своеобразие. Славянские танцы. Их музыкально-
образная характеристика. Танцы народов Кавказа. Старинные европейские танцы.
Использование их в творчестве И. C. Баха, композиторов венской школы, романтиков.
Особенности вальса – главного танцевального жанра XIX века. Проникновение вальса в
симфоническую и оперную музыку. Полонез, мазурка, полька в классической музыке.
Танцы XX века.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме. П.
Чайковский. Детский альбом («Камаринская»). М. Мусоргский. Гопак из оперы
«Сорочинская ярмарка». М. Балакирев. «Исламей». В. А. Моцарт. Симфония №40 (3-я
часть). Ф. Шопен. Вальс №7. И. Штраус. «Сказки венского леса». С. Прокофьев.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 61Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
Симфония №1 (3-я часть). И. С. Бах. Французская сюита соль минор. И. Брамс.
Венгерские танцы. Ф. Шопен. Мазурка Фа мажор. М. Огинский. Полонез ля минор.
7. Народная песня в произведениях классиков русской музыки.
Народная песня – язык народа. Обращение к ней композиторов - классиков.
Изучение ими народного творчества. Записи и обработки народных мелодий. Появление
сборников М. Балакирева, Н. Римского-Корсакова, П. Чайковского, А. Лядова. Народная
песня в творчестве М. Глинки, М. Мусоргского, А. Даргомыжского.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме. М.
Балакирев. Сорок русских народных песен («Заиграй моя волынка», «Эй, ухнем»). Н.
Римский-Корсаков. «Садко»: песня Садко с хором «Высота ли, высота поднебесная». М.
Глинка. Вариации для фортепиано на тему «Среди долины ровныя». М. Мусоргский.
Песня Марфы из оперы «Хованщина». П. Чайковский. Финал первого фортепьянного
концерта. А. Лядов. Восемь русских народных песен для оркестра.
8. Программно-изобразительная музыка.
Программность в музыке. Ее значение и особенности. Связь музыки с другими
видами искусств. Звукоизобразительные приемы в музыке. Создание музыкальных
портретов, пейзажных и бытовых зарисовок. Повышение роли ритма, красочной стороны
гармонии; регистровое и тембровое богатство.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме. П.
Чайковский «На тройке» (из цикла «Времена года»). М. Мусоргский. «Лиможский рынок»
(из цикла «Картинки с выставки»). Н. Римский-Корсаков. «Полет шмеля» (из оперы
«Сказка о царе Салтане»), «Шехеразада». Р. Шуман. «Киарина», «Паганини» (из
«Карнавала»). А. Лядов. «Кикимора».
9. Музыка и театр.
Театр. Жанры театрального искусства. Их особенности. Музыка и театр.
Композиторы-авторы театральной музыки.
Э. Григ. «Пер Гюнт». Сюжет, образное содержание. Композиция. Разбор сюиты
№1: «Утро», «Смерть Озе», «Танец Анитры», «В пещере горного короля». Из сюиты №2:
«Песня Сольвейг».
Балет. Танец и пантомима. Краткая история балетного жанра. Балет в XVII веке.
Связь балета и оперы в творчестве Ж. Б. Люлли. Балет в России. Появление классического
балета. Его структура. Реформа балета в творчестве П. Чайковского-Петипа. Балет
«Щелкунчик». Сценарий и сказка Э. Гофмана. Идея, композиция и драматургия.
Характеристика основных музыкально-образных сфер. Разбор отдельных сцен.
Опера. Краткая история жанра. Серьезная и комическая оперы. Особенности
оперного жанра. Либретто. Композиция и драматургия. Основные оперные формы.
Знакомство с жанром на примере оперы М. Глинки «Руслан и Людмила».
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме. Э.
Григ. «Пер Гюнт». П. Чайковский «Щелкунчик» (1-ое действие, 1-ая картина - марш,
сцена сражения. 2-ое действие – дивертисмент, вальс цветов, па-де-де, вторая вариация
Феи Драже). М. Глинка «Руслан и Людмила»: увертюра, каватина Людмилы (1-ое
действие), сцена Наины и Фарлафа (2-ое действие 1-ая картина), ария Руслана и сцена с
Головой (2-ое действие 3-я картина), Персидский хор (3-е действие), марш Черномора,
сюита восточных танцев (4-ое действие), хоры (5-ое действие).
10. Итоговое занятие.
Подведение итогов. Контроль.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 62Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
Учебно-тематический план
V год обучения
№ Количество часов
Название раздела
№ Всего Теория Практика
1 Вводное занятие 1 1 -
2 Музыка Древнего мира. Средние века.
2 1 1
Музыкальная культура эпохи Ренессанса.
3 Музыкальная культура XVII - первой
половины XVIII вв. Барокко и 2 1 1
классицизм
4 Иоганн Себастьян Бах 6 3 3
5 Венская классическая школа 2 1 1
6 Йозеф Гайдн 2 1 1
7 Вольфганг Амадей Моцарт 6 3 3
8 Людвиг ван Бетховен 6 3 3
9 Романтизм 2 1 1
Франц Шуберт 3 1,5 1,5
Фредерик Шопен 3 1,5 1,5
Итоговое занятие 1 - 1
Итого: 36 18 18
Содержание программы
V год обучения
1. Вводное занятие (техника безопасности).
Правила поведения в ЦДТ. Правила поведения на улице (по дороге в ЦДТ и
домой). Правила поведения на общественных мероприятиях (конкурсы, концерты).
2. Музыка Древнего мира. Средние века. Музыкальная культура эпохи
Ренессанса.
Характеристика эпохи Древнего мира. Античность. Музыка Древней Греции и
Рима. Эпоха Средних веков. Церковная музыка. Развитие полифонии. Ренессанс.
Изменения в музыкальной культуре: обновление образного содержания, опора на светские
жанры, расцвет инструментальной музыки, связь с бытовой песенностью,
преимущественно аккордовый склад изложения; постепенное возрастание роли верхнего
голоса, приобретающего значение ведущего. Основные жанры - мотет, месса, мадригал.
Их черты. Инструменты: лютня, орган, клавесин, клавикорд. Жанры инструментальной
музыки: канцона, ричеркар, вариации, фантазия, токката.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме. Д.
Палестрина. Мадригалы. К. Жанекен. «Пение птиц». О. Лассо. «Эхо», «Тик-так».
Франческо да Милано. «Сюита для лютни». А. Габриели. «Ричеркар».
3. Музыкальная культура XVII - первой половины XVIII вв. Барокко и
классицизм.
Общая характеристика эпохи. Стремление композиторов отобразить в музыке
богатство внутреннего мира человека. Новое в музыке барокко: острая конфликтность,
драматическая патетика, зарождение и развитие оперного жанра, духовной оратории и
кантаты. Представители барокко. Классицизм. Образы, жанры, представители.
Инструментальная музыка в XVII в. Национальные школы: французские клавесинисты,
английские верджиналисты, немецкие органная и клавирная школы. Итальянская
скрипичная школа. Их представители. Жанры: концерт, сюита, соната, прелюдия и фуга.
Черты этих жанров.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме: К.
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 63Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф
Монтеверди. Мадригал (по выбору педагога). Д. Скарлатти. Соната (по выбору педагога).
Г. Перселл. «Дидона и Эней» (фрагменты оперы). А. Вивальди «Времена года» (по выбору
педагога). Д. Букстехуде. Хоральная прелюдия (по выбору педагога). Ж. Рамо
«Тамбурин», «Курица». Ф. Куперен. Пьеса для клавесина (по выбору педагога).
4. Иоганн Себастьян Бах.
Творчество И. С. Баха и его значение. Образное содержание. Круг жанров.
Полифонический склад мышления. Вклад в область гармонии. Жизненный и творческий
путь. Детские годы. Ранний период творчества (Мюльгаузен, Веймар, Арнштадт).
Веймарский период (1708-1717) - расцвет органного творчества (хоральные прелюдии,
токката и фуга ре минор). Кетенский период (1717-1723). Расцвет клавирной музыки
(английские и французские сюиты, I т. ХТК). Лейпцигский период (1723-1750). Создание
вокально-симфонических произведений (Месса си-минор, «Страсти по Матфею»), II т.
ХТК, Итальянский концерт. Служба в церкви Св. Фомы. Последние годы жизни.
Клавирное творчество. Образы, жанры. Инвенции. Их черты. Инвенции фа мажор и си
минор. Английские и французские сюиты. Сюита до минор. «Хорошо темперированный
клавир». История создания, значение. Понятие о темперированном строе. Особенности
прелюдии. Строение фуги. Прелюдия и фуга до минор из 1 тома. Органное творчество.
Хоральные прелюдии, их своеобразие. Прелюдия фа минор. Токката и фуга ре минор.
Импровизационное сопоставление контрастных эпизодов в токкате, текучесть,
непрерывность развития в фуге. Повышение роли вступления как источника образно-
интонационного развития. Вокально-симфоническое творчество. Основные произведе-
ния. Круг тем и образов. Знакомство с жанрами: месса и пассионы. Месса си минор.
Новаторство Баха: обращение к светской музыке (ария, песня, дуэт) в рамках
традиционного жанра духовного произведения. Обновление образного содержания;
сквозная линия интонационного развития.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме.
Двухголосная инвенция №8. Трехголосная инвенция №15. Французская сюита до минор.
Прелюдии и фуга до минор (I т. ХТК). Хоральная прелюдия фа минор. Органная токката и
фуга ре минор. Месса си минор: №№ 1, 4, 15, 16, 17, 23.
5. Венская классическая школа.
Характеристика эпохи Просвещения. Вена как музыкальный центр европейской
культуры XVIII века. Расцвет камерно-инструментальной и оркестровой музыки.
Появление новых жанров: симфония, соната, квартет. Венская классическая школа
(Гайдн, Моцарт, Бетховен). Сонатно-симфонический цикл. Его основные образы,
тематизм, приёмы развития. Композиция цикла. Функции каждой части. Типы
симфонизма венских классиков: жанрово-бытовой (Гайдн), лирико-драматический
(Моцарт), героико-драматический (Бетховен). Сходство и различие жанров симфонии и
сонаты.
Практическая часть. Доклады. Прослушивание музыкального материала.
Обсуждение прослушанного. Обсуждение новой темы. Музыкальный материал к теме. И.
Гайдн. Симфония № 104 (Ре мажор, 1-ая часть). В. Моцарт. Симфония № 41 (До мажор, 1-
ая часть). Л. Бетховен. Симфония № 3 (Ми бемоль мажор). Фортепьянная соната № 5 (до
минор).
6. Йозеф Гайдн.
Гайдн – классик австрийской музыки, представитель венской классической школы.
Истоки его творчества. Основные жанры, образы. Жизненный и творческий путь. Детские
годы. Учёба в хоровой капелле. Начало самостоятельной жизни. Первые творческие
опыты. Служба у князя Эстергази (1761-1791). Работа в области жанров симфонии и
камерно-инструментальной музыки. Музыкальные концерты в Англии. Рассвет
творчества: Лондонские симфонии, поздние фортепьянные сонаты. Создание оратории.
Знакомство с юным Бетховеном. Последние годы жизни в Вене. Симфония № 103 (Ми
бемоль мажор). Общая характеристика симфонического творчества Гайдна. Эволюция
Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. 64Вы также можете почитать
