ЮЛИЯ ИВАНОВА - My-shop.ru
←
→
Транскрипция содержимого страницы
Если ваш браузер не отображает страницу правильно, пожалуйста, читайте содержимое страницы ниже
ЮЛИЯ ИВАНОВА
ЮЛИЯ ИВАНОВА
Х у д о ж н и к
Елена Поповская
Москва
Издательство «Настя и Никита»
2022 Все права защищены. Без письменного разрешения правообладателя
все материалы, опубликованные на сайте издательства «Настя и Никита»,
не могут быть воспроизведены и размещены в полном объеме
в электронном формате в сети Интернет для публичного использования.
Древние «мультики»
При изучении древних наскальных рисунков обнаружилась
странная вещь: некоторые животные и люди были изобра-
жены с бо`льшим количеством ног, чем это задумано при-
родой. Например, у оленя не четыре ноги, а целых восемь.
А у человека вместо двух ног нарисовано четыре, да и рук
тоже вдвое больше, чем положено.
Учёные догадались, почему это так: древние люди пыта-
лись в рисунке передать движение, только не знали, как это
сделать. Нарисовать две ноги им казалось мало, ведь у бе-
гущего человека ноги мелькают быстро, и для того, чтобы
изобразить бег, рисовали больше ног, чем следовало.
На древних еги´петских вазах тоже можно увидеть попытку
художников передать движение. Иногда по всей окружности
вазы были нарисованы почти одинаковые фигурки человека,
следующие одна за другой. С каждой картинкой чуть-чуть
изменялась поза, передвигалась нога или рука. А если вазу
раскрутить, то казалось, что нарисованный человек движется.
М
ультфильмы любят все дети, да и многие
взрослые тоже, ведь они похожи на волшеб-
ство. Нарисованный персонаж вдруг ожива-
ет — начинает ходить и бегать, говорить
и смеяться. В чём здесь секрет?
2 3 Все права защищены. Без письменного разрешения правообладателя
все материалы, опубликованные на сайте издательства «Настя и Никита»,
не могут быть воспроизведены и размещены в полном объеме
в электронном формате в сети Интернет для публичного использования.
Кстати, такими фонарями в своих целях пользовались маги
и предсказатели. Только они не проецировали загадочные
силуэты на экран, а направляли их в клубы белого дыма.
Изображения таинственно колыхались вместе с дымом, слов-
но призраки, и нагоняли страх на доверчивых зрителей.
Фенакистископ
В 1832 году бельгийский физик
Жозе´ф Плато` создал прибор, который
назвал «фенакистиско`п», что в пере-
воде означает «обманщик зрения». Он
состоял из диска, который крутился на
Театр теней и волшебный фонарь ручке. По краю диска были нарисованы
изображения одного и того же персо-
Позже в разных частях света люди стали придумывать нажа на различных этапах движения.
новые способы для того, чтобы изобразить движение на Диск раскручивали, зритель заглядывал
картинке. Например, в Китае более полутора тысяч лет на- в специальное отверстие и видел, как
зад появился театр теней. Сценой для такого театра служи- рисунок оживает.
ла обычная белая ткань, натянутая на деревянную раму. За Секрет в том, что быстро мель-
нею актёры разыгрывали представление, передвигая силуэ- кающие картинки человеческий глаз
ты бумажных кукол-персонажей, а зрители видели лишь их воспринимает не как отдельные изо-
ожившие тени. бражения, а как непрерывное движе-
Первое техническое устройство, которое могло проеци- ние. На этом и строится всё искусство
ровать, то есть высвечивать изображение на стене или на мультипликации. Нужно нарисовать
экране, называлось «волшебный фонарь» и было изобрете- много картинок и прокрутить их со
но в семнадцатом веке. Свет свечи или лампы собирался скоростью 24 кадра в секунду. Если
в пучок и направлялся на сложную линзу. На пути света медленнее — движения персонажей
помещали рисунок на прозрачном стекле, и с помощью будут не такими плавными и есте-
ещё одного зеркала он высвечивался на экране или стене ственными, как в жизни. А само слово «мультиплика`-
в перевёрнутом и увеличенном виде. Сначала эти устройства ция» переводится с латинского как «умножение», «увеличение».
использовались для развлечения богачей, а позже стали ши- Часто используют и другое слово — «анима`ция», которое пе-
роко известны и простой публике. реводится с французского как «одушевление», «оживление».
4 5 Все права защищены. Без письменного разрешения правообладателя
все материалы, опубликованные на сайте издательства «Настя и Никита»,
не могут быть воспроизведены и размещены в полном объеме
в электронном формате в сети Интернет для публичного использования.
В фенакистископе и других похожих устройствах изображе- изобретатель назвал «праксиноско`п». Зрители были в восторге
ния двигались по кругу и постоянно повторялись. Это могла от нового развлечения.
быть пара, бесконечно танцующая вальс, или лошадь, кото- Но вскоре появилось кино, и на какое-то время совершен-
рая скачет до тех пор, пока кружится диск. Таким образом, но затмило собой анимацию. Ведь там на экране двигались
всегда было всего одно движение, но людям очень нравилось настоящие люди, а не рисованные картинки! Через несколько
наблюдать за ним. лет разочарованный Рейно утопил свой праксиноскоп и поч-
ти все анимационные ленты в реке. Он не мог знать, что
интерес людей к мультипликации ещё вернётся, и совсем
Первые анимационные фильмы скоро.
Француз Эми´ль Рейно` в 1877 году попробовал размещать
изображения не на круге, а на длинной ленте. Он нарисовал
ленту из пяти сотен рисунков под названием «Вокруг кабин-
Рисованная
ки», в которой люди переодеваются в пляжной кабинке, купа- анимация
ются в море, ныряют с трамплина. Эта коротенькая история
и считается первым настоящим мультфильмом. Свой прибор Настал момент, когда шуми-
ха вокруг кинофильмов немно-
го улеглась. И тогда француз
Эмиль Коль в 1908 году снял на
кинопленку первый в истории
мультфильм. Один рисунок —
один кадр. Все изображения
для своих фильмов Коль рисо-
вал сам. Его первый фильм назывался «Фантасмаго`рия, или
Кошмар Фанто`ша» и длился всего две минуты, но для него
пришлось нарисовать две тысячи рисунков. Только представь-
те, какая это кропотливая работа! Героем этого мультфиль-
ма стал человечек по имени Фантош, который то и дело
попадал в забавные и невероятные ситуации. Ведь слово
«фантасмагория» как раз и означает причудливые фантазии.
Эти мультфильмы имели огромный успех, который многие
захотели повторить. Так интерес к анимации снова вырос.
Режиссеры снимали новые фильмы, пробовали различные
техники, и вскоре в этой сфере наступил настоящий расцвет.
7 Все права защищены. Без письменного разрешения правообладателя
все материалы, опубликованные на сайте издательства «Настя и Никита»,
не могут быть воспроизведены и размещены в полном объеме
в электронном формате в сети Интернет для публичного использования.
в которой он только что стоял на сцене. Для людей это
было настоящее чудо! Они не могли понять, в чём секрет,
Первая мультзвезда и искренне верили, что Маккею на самом деле каким-то об-
разом удалось приручить динозавра.
Первой героиней мультфильма, о которой заговорил весь
мир, стала динозавриха Ге´рти. Мультфильм снял американец
Уи´нзор Макке´й в 1914 году. Он устраивал целые представле-
ния: выходил на сцену, вставал перед экраном, на котором
Удивительные насекомые
шёл мультфильм, и начинал общаться с динозавром. Герти Примерно в то же самое время в России родилась дру-
вела себя словно живая. Маккей задавал ей вопросы, про- гая техника создания мультфильмов — кукольная анимация.
сил поднять одну ногу, а потом другую, и она выполняла Придумал её Владислав Старе´вич, который с детства любил
его просьбы, а иногда специально ошибалась, что смешило заниматься двумя вещами: фотографировать и наблюдать за
публику. Но больше всего зрителей потрясал момент, когда насекомыми. Поэтому нет ничего странного в том, что геро-
художник спрашивал зал: ями его первых фильмов стали именно насекомые. Но ра-
— Хотите, я сейчас прокачусь на Герти? ботать с живыми насекомыми очень трудно, поскольку они
— Да, хотим! — конечно же, отвечали из зала. постоянно норовят куда-нибудь скрыться или, наоборот, за-
И тогда он разбегался и прыгал будто бы на экран с изо- мирают от яркого света. Поэтому Старевич придумал исполь-
бражением. Конечно, настоящий Маккей просто прятался за зовать в съёмке кукольных насекомых. Они были настолько
экраном, но на спину Герти приземлялся человечек — его тщательно сделаны, что их невозможно было отличить от
маленькая нарисованная копия в той же самой одежде, настоящих.
8 9 Все права защищены. Без письменного разрешения правообладателя
все материалы, опубликованные на сайте издательства «Настя и Никита»,
не могут быть воспроизведены и размещены в полном объеме
в электронном формате в сети Интернет для публичного использования.
Дисней: сказка
со счастливым концом
5 декабря 1901 года в бедной американской семье родил-
ся мальчик, которого звали Уо`лт Ди`сней. С детства он обо-
жал рисовать и придумывать истории, а когда вырос, решил
создать собственную анимационную студию. Но первая его
попытка закончилась неудачей. Маленькая студия, которая на-
ходилась в гараже, быстро разорилась, и Диснею пришлось
бежать из города, спасаясь от долгов. Но он решил попро-
бовать ещё раз и обратился за помощью к старшему брату
Рою. Вместе они снова начали снимать мультфильмы. Дале-
ко не сразу всё пошло гладко, новая студия тоже несколь-
Его первый кукольный фильм о битве жуков вышел в 1910 го-
ду, а через два года появился ещё один, где жуки танце-
вали, пили чай и выступали на сцене. Он назывался «Пре-
красная Люкани´да, или Война рогачей с усачами». Зрители
искренне верили, что Старевичу удалось выдрессировать на-
секомых и научить их разным трюкам. А сам режиссёр не
стремился развеять слухи, никому не показывал кукол и из-
готавливал их сам в уединённой обстановке.
Старевич занимался мультипликацией всю свою жизнь
и снял множество прекрасных фильмов. В работе ему по-
могала семья — жена и две дочери. К сожалению, у ре-
жиссёра не было преемников, поэтому многие секреты его
удивительных кукол до сих пор не раскрыты.
10 11 Все права защищены. Без письменного разрешения правообладателя
все материалы, опубликованные на сайте издательства «Настя и Никита»,
не могут быть воспроизведены и размещены в полном объеме
в электронном формате в сети Интернет для публичного использования.
ко раз баланси`ровала на грани года. Когда мультфильм «Белоснежка и семь гномов» вышел
разорения. Уолт говорил, что на экраны, он сразу покорил сердца зрителей и стал одним
рисует мультфильмы не из-за из самых успешных фильмов в истории. И это было только
денег, а наоборот — зарабаты- начало! Со временем студия росла и развивалась, выпуская
вает деньги для того, чтобы сни- новые и новые мультфильмы. «А началось всё это с одной-
мать мультфильмы. В 1928 году единственной мыши!» — вспоминал Дисней.
на студии Диснея придумали
самого знаменитого мультипли-
кационного персонажа всех вре-
мён — мышонка Микки Мауса.
Имя ему придумала жена Дис-
нея, а голос подарил сам режис-
сёр. Микки Маус стал главным
героем первого звукового мульт-
фильма «Пароходик Вилли».
И он так полюбился зрителям,
что они в течение года напи-
сали нарисованному мышонку
около 800 тысяч писем! Позже
появились и другие персонажи,
которые до сих пор радуют де-
тей во всём мире: собака Плуто,
пёс Гуфи, утёнок Дональд Дак.
Когда Дисней задумал снять
полнометражный мультфильм
о Белоснежке, мало кто верил
в успех этого проекта. Люди не
могли представить, что кого-то
заинтересует длинный фильм,
где будут играть не живые люди,
а нарисованные персонажи.
Но режиссёр всё же решил
рискнуть. Съёмки длились три
12 13 Все права защищены. Без письменного разрешения правообладателя
все материалы, опубликованные на сайте издательства «Настя и Никита»,
не могут быть воспроизведены и размещены в полном объеме
в электронном формате в сети Интернет для публичного использования.
Секреты Диснея
Именно на студии Уолта Диснея, по-
сле множества проб и ошибок, приду-
мали технические приёмы и правила,
которые впоследствии стали использо-
вать аниматоры во всём мире.
Во-первых, для того чтобы нам было
интересно смотреть мультфильм, его
персонажи должны естественно дви-
гаться. А оказалось, что передать есте-
ственное движение невероятно сложно. Живое существо
дышит, постоянно совершает какие-то мелкие движения, мор-
гает, вертит головой, двигает руками в такт шагам. Перед
прыжком вверх мы обязательно приседаем, перед прыжком
вперёд — отходим назад, чтобы бросить камень — делаем
замах рукой в противоположном направлении. Когда персо-
наж идёт, а потом останавливается, то его одежда (платье,
плащ, лента в волосах) по инерции будет продолжать дви-
гаться чуть дольше. А хвост или уши у животного сначала
немного качнутся вперёд и только потом остановятся. Всё
это надо постоянно помнить и учитывать.
Во-вторых, чтобы персонаж запомнился, ему надо придать
какие-то индивидуальные черты, отличающие его от других.
Он может обладать какой-то особенной походкой, запоми-
нающимися жестами, голосом, мимикой, необычным смехом.
В мультфильме, как в театре, необходимо всё немного пре-
увеличивать: если персонаж радуется — пусть он сияет от
счастья, если грустит — пусть заливается слезами, если злит-
ся — пусть краснеет и машет кулаками. Всё делается для того,
чтобы зритель лучше понимал эмоцию. И каждый персонаж,
даже отрицательный, должен быть в чём-то привлекательным,
за ним должно быть интересно наблюдать. И тогда зритель
не сможет оторваться от экрана!
14 15
Союзмультфильм
В нашей стране самая известная мультипликационная сту-
дия — это, конечно же, «Союзмультфильм». Она была ос-
нована в 1936 году в Москве и за время своей работы
подарила зрителям множество интересных фильмов. Сна-
чала снимали только короткие рисованные мультфильмы,
очень похожие на диснеевские. Потом постепенно начали
вырабатывать собственный стиль, пробовать разные техники,
экспериментировать. Через несколько лет появился первый
полнометражный мультфильм, который был снят по произ-
ведениям писателя Николая Гоголя и назывался «Пропавшая
грамота». Его герой казак Василь разыскивает царскую гра-
моту, которую у него украл чёрт.
Замечательных мультфильмов, выпущенных на студии «Со-
юзмультфильм», так много, что нет возможности перечис-
лить их все. Но о некоторых всё же сто`ит сказать. Тут
родились любимые всеми «Ну, погоди!» режиссёра Вячесла-
ва Котёночкина, три фильма о Винни-Пухе Фёдора Хитрука,
мультики про Чебурашку и крокодила Гену, «Бременские му-
зыканты», «Малыш и Карлсон», «Весёлая карусель» и многие-
многие другие. Короткий мультфильм «Ёжик в тумане» Юрия
Норште´йна получил больше 30 международных и российских
наград и премий.
16программы. Программ таких много, некоторые из них очень
Какие бывают мультфильмы умные и способны сами создавать промежуточные движения
персонажа. Представьте себе: аниматор задаёт в програм-
Рисованная и кукольная анимация популярна и сейчас. Ри- му два ключевых кадра — два положения персонажа. На-
сованная — это когда всех персонажей, декорации, фоны ри- пример, один кадр, где он начинает поднимать ногу, чтобы
сует художник кадр за кадром. Правда, теперь ему в этом шагнуть, и второй кадр, где нога уже опускается, а ком-
помогает компьютер, и процесс создания мультфильма стал пьютерная программа сама выстраивает все промежуточные
намного проще, чем сто лет назад. Больше не нужны кипы кадры (фазы движения), и получается шагающий персонаж.
листов бумаги и покадровая съёмка каждого рисунка, по- Многие видели мультфильмы, создан-
скольку большая часть работы делается на компьютере. Для ные методом 3D-анимации. Это немного
кукольной анимации сначала создаются персонажи — куклы, похоже на кукольный мультфильм, толь-
а также сцена, на которой будет происходить действие. ко вместо кукол выступают как бы объ-
И потом аниматор начинает двигать фигурки и снимать их ёмные модели персонажей, созданные
на камеру. в компьютерной программе. На экране
Самой распространённой сейчас является компьютерная эти персонажи кажутся нам ещё более
анимация, когда главным помощником человека при соз- живыми, чем те, что нарисованы обыч-
дании мультфильма выступают специальные компьютерные ным способом.
18 19Кто делает мультфильмы
Когда мультипликация только зарождалась, над
фильмом работал всего один человек. Он придумы-
вал сюжет, рисовал, снимал и даже сам показывал
свою работу зрителям. Теперь же над созданием
мультфильма трудится целая команда специали-
стов, и каждый сотрудник отвечает за свою часть
работы.
Начинается всё со сцена`рия, который пишет
сценари´ст. Его задача — придумать интересную
историю и записать её особенным образом, под-
робно описав каждую сцену будущего фильма.
Потом сценарий попадает к режиссёру, который фантази-
рует, представляет себе, как будет выглядеть эта история на
экране, и приступает к работе. Он набирает команду и объ-
ясняет каждому, в чём состоит его задача.
Художник-постановщик предлагает режиссёру эскизы, ва-
рианты, идеи того, как будет выглядеть картинка: в каком
стиле и цвете мы увидим сцены мультфильма. Когда режис-
сёр одобряет проект, приступают к работе художники-
мультиплика`торы (или анима`торы). Они придумывают персо-
нажей и заставляют их двигаться. Есть художники, которые
рисуют только фоны, а есть художники, которые занимаются
раскрашиванием картинки.
Звукорежиссёр отвечает за звуковое оформление фильма,
композитор пишет музыку, актёры озвучивают персонажей.
Режиссёр монтажа собирает все части мультфильма в еди-
ное целое.
Мы редко обращаем внимание на заключительные титры,
но именно там содержится вся информация о том, где
и когда снят мультфильм. И там мы можем увидеть, как
много людей принимало участие в его создании.
20 21Как снять Установите коробку-сцену в таком месте, где она будет
мультфильм дома находиться в течение долгого времени. Проследите, чтобы
она никому не мешала, потому что двигать сцену не ре-
Если очень захотеть, можно снять мультфильм и в домаш- комендуется. Возьмите настольные лампы, направьте их на
них условиях. Для этого надо запастить терпением и свобод- сцену и поместите туда же персонажей. Установите штатив
ным временем, проявить немного фантазии и приготовиться с фотоаппаратом напротив сцены. Теперь можно приступать
к тому, что не всё получится с первого раза. Из техниче- к работе.
ских приспособлений понадобится цифровой фотоаппарат со Дальше всё зависит от вас.
штативом, место для работы и на заключительном этапе по- Делаете кадр, подхо`дите к сцене,
требуется компьютер. Технику анимации можно использовать чуть изменяете положение персо-
любую, какая больше нравится. Можно, например, начать нажей, снова делаете кадр. И так
с пластилина, поскольку это простой для работы материал. раз за разом, помня о том, что
Для начала надо придумать историю, которую вы хоти- ваша задача — передать дви-
те рассказать зрителю. Представьте себе персонажей и ме- жение. А значит, нам нужны
сто действия. Потом запишите всё это — вот и готов 24 кадра в секунду. При этом
сценарий. Затем нужно создать место действия, например для одной минуты мультфиль-
в коробке из-под обуви — это будет сцена. Соорудите в ко- ма требуются 1440 кадров. Но
робке обстановку квартиры, или лес, или море, в зависимо- не обязательно 24 раза менять
сти от задуманного сюжета. Потом слепите из пластилина положение персонажей, можно
персонажей. ограничиться двенадцатью, а по-
22 23том в компьютере их следует продублировать. Для пере-
дачи плавного движения этого будет достаточно, если ваш
персонаж не бежит куда-то сломя голову. И помните: при
работе над сценой мультфильма ни в коем случае не меняй-
те положение штатива и фотоаппарата, иначе картинка будет
прыгать и всё придётся переделывать.
Когда вы снимете все кадры, перенесите их в компью-
тер. На компьютере нужно установить одну из многочислен-
ных программ для создания мультфильмов. Эти программы
сами выстраивают изображения по порядку, а вы подбирае-
те подходящую музыку и объединяете изображение и звук.
Возможно, сначала что-то получится не так, как задумано.
Может быть, что-то придется переснять, переделать. Но если
вы доведёте дело до конца, то вскоре сможете увидеть на
экране собственноручно снятый мультфильм.
Для создания мультфильма можно использовать человечков
из конструктора или любые другие предметы. Ведь ожи-
вить можно всё что угодно — макароны, спички, камни, ка-
рандаши, пуговицы. Волшебство анимации в том и состоит,
что нет никаких запретов, открыт безграничный простор для
фантазии. Пробуйте, творите, и, может быть, именно вам
удастся создать новую технику анимации, до которой ещё
никто не додумался.
24Юлия Иванова Смотреть мультфильмы любят все. Ведь это похоже на волшеб-
ство: нарисованный персонаж вдруг начинает двигаться, гово-
МУЛЬТФИЛЬМЫ. рить, улыбаться… В чём секрет этого искусства, как оно воз-
СЕКРЕТЫ АНИМАЦИИ никло и развивалось, в каких техниках снимают мультфильмы
сейчас и как сделать свой собственный мультик в домашних
условиях, рассказано в этой книжке, открывающей читателю
Художник Елена Поповская увлекательный и разнообразный мир анимации.
Ч И ТА Й Т Е В С Е Р И И « Н А С Т Я И Н И К И ТА »
Н А Ш И К Н И Г И П О И З Д АТ Е Л Ь С КО Й Ц Е Н Е
в фирменном магазинчике «Я люблю читать»: Москва, ул. Покровка, 11.
А также книги лучших детских издательств и занятия с детьми!
Интернет-магазин detiknigi.ru
На книги серии «Настя и Никита» можно подписаться
через Почту России — онлайн и в отделении. Подписной индекс: ПИ456.
Давайте дружить: УДК 821.161.1 – 93
Шеф-редактор детской серии Алина Дальская
Редактор Александр Ткаченко ББК 84(2Рос=Рус)6 – 44
facebook.com/nastya.i.nikita Литературный редактор Екатерина Черкасова
И21
Дизайн обложки Ольга Громова
vk.com/nastyainikita Дизайн книги Елена Поповская Для младшего школьного возраста.
Корректор Ольга Басинская Для чтения взрослыми детям
instagram.com/detskaya_kniga
Литературно-художественное издание
t.me/detiknigi Подписано в печать 09.12.21. Книжная серия «Настя и Никита»
Формат 70х1081/8 . Гарнитура OpiumNew. Печать офсетная.
Печ.л. 1,5. Тираж 7500 экз.
Читайте больше наших книг Выпуск 152 2-е издание
на сайте nastyainikita.ru Отпечатано в ООО «Онли-Пресс М». Заказ No ОП-2358-21. © ООО «Издательство «Настя и Никита», 2022Вы также можете почитать
