История искусств - Balka Book
←
→
Транскрипция содержимого страницы
Если ваш браузер не отображает страницу правильно, пожалуйста, читайте содержимое страницы ниже
История искусств Алина Аксёнова
Во внутреннем оформлении использованы иллюстрации:
© Государственная Третьяковская галерея, 2019 г.
© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, 2019
Редакция выражает благодарность
Марии Медведевой за помощь в подготовке издания
Аксёнова, Алина Сергеевна.
А42 История искусств: просто о важном : [стили, направления и течения] /
Аксёнова Алина. — Москва : Эксмо, 2021. — 208 с. : ил. — (Level One. Новый
уровень знаний).
Если вы хотите научиться разбираться в искусстве — эта книга для вас. Она по-
может вам понять, как искусство развивается, как оно устроено, и заговорить на языке
искусства. С ней вы сможете разобраться в истории европейского искусства, научиться
различать стили, направления и течения, а также понимать причины появления в искус-
стве тех или иных тенденций.
Книга написана вместе с Level One — крупнейшим лекторием Москвы, который по-
могает разобраться в сложных темах, от искусства и астрономии до развития памяти
и практикумов по стилю. Автор книги — Алина Аксёнова, лектор Level One, искусствовед,
филолог и преподаватель истории искусства.
УДК 75
ББК 85
© Аксёнова Алина, текст, 2018
ISBN 978-5-699-94070-7 © Оформление. ООО «Издательство «Эксмо», 2021
Все права защищены. Книга или любая ее часть не может быть скопирована, воспроизведена в электронной или механической
форме, в виде фотокопии, записи в память ЭВМ, репродукции или каким-либо иным способом, а также использована в любой
информационной системе без получения разрешения от издателя. Копирование, воспроизведение и иное использование книги
или ее части без согласия издателя является незаконным и влечет уголовную, административную и гражданскую ответственность.
Издание для досуга
LEVEL ONE. НОВЫЙ УРОВЕНЬ ЗНАНИЙ
Аксёнова Алина Сергеевна
ИСТОРИЯ ИСКУССТВ
Просто о важном
Стили, направления и течения
Главный редактор Р. Фасхутдинов
Руководитель направления Т. Коробкина. Ответственный редактор И. Останина
Редактор В. Ингсоц. Младший редактор А. Семенова
Художественный редактор А. Корнейчук. Корректоры Е. Ихиритова, В. Лосева
Страна происхождения: Российская Федерация
ШыFарылFан елі: Ресей Федерациясы
ООО «Издательство «Эксмо»
123308, Россия, город Москва, улица Зорге, дом 1, строение 1, этаж 20, каб. 2013.
Тел.: 8 (495) 411-68-86.
Home page: www.eksmo.ru E-mail: info@eksmo.ru
Sндіруші: «ЭКСМО» АTБ Баспасы,
123308, Ресей, Wала МXскеу, Зорге кYшесі, 1 Zй, 1 Fимарат, 20 Wабат, офис 2013 ж.
Тел.: 8 (495) 411-68-86.
Home page: www.eksmo.ru E-mail: info@eksmo.ru.
Тауар белгісі: «Эксмо»
Интернет-магазин : www.book24.ru
Интернет-магазин : www.book24.kz
Интернет-д'кен : www.book24.kz
Импортёр в Республику Казахстан ТОО «РДЦ-Алматы».
TазаWстан РеспубликасындаFы импорттаушы «РДЦ-Алматы» ЖШС.
Дистрибьютор и представитель по приему претензий на продукцию,
в Республике Казахстан: ТОО «РДЦ-Алматы»
TазаWстан Республикасында дистрибьютор жXне Yнім бойынша арыз-талаптарды
Wабылдаушыны_ Yкілі «РДЦ-Алматы» ЖШС,
Алматы W., Домбровский кYш., 3«а», литер Б, офис 1.
Тел.: 8 (727) 251-59-90/91/92; E-mail: RDC-Almaty@eksmo.kz
Sнімні_ жарамдылыW мерзімі шектелмеген.
Сертификация туралы аWпарат сайтта: www.eksmo.ru/certification
16+ Сведения о подтверждении соответствия издания согласно законодательству РФ
о техническом регулировании можно получить на сайте Издательства «Эксмо»
www.eksmo.ru/certification
Sндірген мемлекет: Ресей. Сертификация WарастырылмаFан
Дата изготовления / Подписано в печать 03.08.2021. Формат 60x821/16.
Печать офсетная. Усл. печ. л. 11,84. Доп. тираж 7000 экз. Заказ
Вступление
Эта книга для тех, кто хочет ра- Кроме того, любое искусство фор- зобраться в истории европейско- мируется в определённой истори- го искусства, научиться различать ческой ситуации и неотделимо стили, направления и течения, от повседневной человеческой а также понимать причины появле- жизни. Мы считаем важным, гово- ния в искусстве тех или иных тен- ря о живописи, скульптуре и де- денций. В этой небольшой книге коративно-прикладном искусстве, мы рассматриваем историю искус- также говорить о политических, ства от Древней Греции и Рима до религиозных и прочих событи- наших дней. Безусловно, каждую ях, повлиявших на ход истории из описанных эпох можно было и культуры. Мы сосредоточимся бы рассмотреть гораздо подроб- на визуальном искусстве, но также нее, но наша задача другая. На будем приводить примеры из мира примере самых ярких, характер- литературы, театра, моды и других ных произведений мы выводим областей человеческой жизни — «формулу», по которой всякий ведь разные её сферы взаимосвя- сможет понять, из каких элемен- заны, и перемены редко касаются тов складывается каждый стиль. чего-то одного. И хотя каждый художник и его ше- Понять законы, по которым меня- девр уникальны, вполне реально ется искусство, довольно слож- рассмотреть в любом творчестве но. Зато можно разобраться в его характерные черты той концепции языке и в том, как оно развивается. искусства, в рамках которой оно Эта книга написана, чтобы помочь существует. вам «выучить» этот язык. Level One. Вступление 5
Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э.
Искусство канными орнаментами, золотые погре-
Древней Греции бальные маски. Всё это относится к III
и II тысячелетию до нашей эры.
Начинать разговор об истории евро-
пейского искусства нужно с древно- Греки пришли в эти края к XI веку
сти — с Греции и Рима. В совокупности до нашей эры и создали свою уни-
обе эти культуры называются антично- кальную культуру. Здесь появились
стью, и именно они послужили осно- Парфенон и статуя Афродиты Милос-
вой для развития цивилизации Евро- ской — самые известные классические
пы в последующие эпохи. памятники.
В VIII веке до нашей эры, когда нача- Но прежде чем это случилось, грече-
лась античная история, уже клонились ский народ прошел интересный путь,
к закату культуры Древнего Востока — где каждое новое поколение мастеров
Египта и Месопотамии. Они, несом- совершало открытия в искусстве и де-
ненно, достойны изучения, однако не лало это так быстро, что учёным ни-
повлияли напрямую на развитие за- чего не оставалось, как единогласно
падноевропейской живописи, скуль- назвать это «греческим чудом».
птуры и архитектуры. Культуру Древней Греции и Рима
можно обозначить одним словом:
античность.
Именно с греков и римлян начи-
нается разговор о классической Мы начинаем разговор о европей-
архитектуре и скульптуре, теа- ском искусстве с них, посколь-
тре и поэзии, философии, меди- ку культуры Древнего Востока,
цине, демократии, республике которые появились раньше антич-
и многом другом. ности, не повлияли напрямую на
Европу.
«Греческое чудо» — невероятно бы-
Греческий мир — это берега Эгейского строе развитие искусства, которое
и Ионического морей. Это очень мо- наблюдалось в Древней Греции
лодой мир, если сравнивать его с еги- с VIII по III век до нашей эры.
петским или вавилонским. Однако
до греков эти земли населял другой
народ, культура которого называется ГОМЕРОВСКИЙ ПЕРИОД.
крито-микенской, или эгейской. Об ГЕОМЕТРИКА
этой цивилизации-предшественнике (XI—VIII ВВ. ДО Н. Э.)
стало известно лишь в XIX веке бла-
Древнегреческие племена, поселив-
годаря открытиям археологов в Трое,
шись в конце XI века до н. э. на юге
Микенах и на острове Крит.
Балканского полуострова, островах
Сохранилось много памятников, спо- Эгейского моря и побережье Ма-
собных рассказать о жизни тех людей. лой Азии, жили чрезвычайно просто,
Это знаменитые лабиринты на Крите а искусство их было достаточно при-
или мощнейшие крепости в Микенах митивным. Возможно, поэтому время
и Тиринфе; глиняные сосуды с тончай- начала греческой истории — с XI по
шими стенками, украшенными изыс- VIII век — и названо «тёмным».
Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э. 7
зах треугольники, квадраты и прочие
Однако по мнению учёных геометрические формы.
именно тогда на свете жил Го-
мер, подаривший миру «Илиаду» Чем дольше жил этот стиль, тем слож-
и «Одиссею». Отсюда второе нее становились рисунки. Сначала,
название этого периода — гоме- около X века до н. э. , на поверхности
ровский. сосуда встречались только концентри-
ческие круги и полосы, но постепенно
стали появляться более сложные по
Об этом времени известно немного. конфигурации узоры, изображения
Люди жили в землянках, храмы были животных, а затем и людей.
деревянными, скульптуры тоже, по-
этому памятники не сохранились до
наших дней. Единственное, что может Пример
рассказать о прошлом — это осколки
глиняных горшков с нанесёнными на В VIII веке до н. э. были созданы са-
них орнаментами и рисунками. мые значительные сосуды в этом сти-
ле — так называемые дипилонские
амфоры: огромные, снизу доверху
Первый стиль, который выделя- опоясанные орнаментами. Название
ется в греческом искусстве, был они получили по тому месту, где были
назван геометрическим, или гео- найдены археологами.
метрикой. Время его развития —
X—VIII вв. до н. э.
Эти рисунки так же просты, как
и жизнь человека той поры. В основ-
ном это круги и полосы, ровно и рит-
мично опоясывающие стенки сосуда.
Иногда художники изображали на ва-
Дипилонская амфора, VIII век до н. э.
Национальный археологический музей, Афины
(фрагмент).
На каждой вазе находится целая си-
стема знаков — кругов, волн, фигур
Протогеометрическая Беотийская ваза на животных — ровно и упорядоченно
амфора, ок. 975—950 гг. высокой ножке гео- расположенных по всей её высоте.
до н. э. Изготовлена метрического стиля,
в Афинах. Коллекция середина VI в. до Круги — это символы светил и земли.
Британского музея. н. э. Лувр, Париж. Волны неизменно обозначают стихию
8 Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э.
воды, а вместе с ней течение жизни.
Схематично нарисованные растения
и животные — кони, лани, лебеди —
напоминают о том, как в древности
человек зависел от природы и мыслил
себя её частью.
Рисунки на вазе важно было рас-
положить в очень строгом порядке.
Природа воспринималась непред-
сказуемой, и через искусство люди
стремились выразить желание ви-
деть этот мир правильным, упоря-
доченным. Статуэтка герой и кентавр VIII в. до н. э.
из Олимпии. Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
Изображения человека на таких вазах
тоже встречаются. Человек сконструи-
Даже редкие примеры скульптуры —
рован из геометрических фигур: голо-
небольшие бронзовые статуэтки — со-
ва — круг, туловище — в форме треу-
здаются по тому же геометрическому
гольника, руки — линии.
принципу. Мы видим, как далеки они
от величайших образцов греческой
культуры последующих веков, таких
Конспект как Венера Милосская и Аполлон
Бельведерский.
Началом древнегреческого Однако в конце VIII века до н. э. гре-
искусства считается XI век до ческая культура начала стремительно
нашей эры. Историки называют развиваться.
этот период греческой истории
«тёмным» либо гомеровским —
считается, что именно в период АРХАИКА
с X по VIII век жил поэт Гомер. (VIII—VI ВВ. ДО Н. Э.)
Самые ранние памятники были С VIII века до н. э. начинается новый
деревянными и поэтому не со- период, названный архаикой. В пе-
хранились. До нас дошли толь- реводе с греческого это означает
ко осколки глиняных горшков, «древность». В это время активно раз-
расписанные геометрическими вивались вазопись, скульптура и архи-
фигурами. Поэтому этот стиль тектура.
так и назвали — геометрическим. Рисунки на вазах стали более по-
Геометрические фигуры обо- нятными, узкие пояса с орнамента-
значали различные символы — ми превратились в широкие полосы
воду, землю, небесные светила, с изображениями животных, птиц, че-
поскольку человек в то время ловека или фантастических существ.
считал себя неотделимым от Такой стиль вазописи, существовав-
природы. Самый яркий пример — ший в VII веке, получил название вос-
дипилонские амфоры. точного: в нём чувствуется сказоч-
ность образов восточного искусства,
Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э. 9
с которым греки в это время активно
знакомились.
Греки не только много путешествова-
ли и познавали традиции соседних на-
родов, но и переняли многое для себя.
Это время вообще можно назвать по-
рой расширения горизонтов и получе-
ния новых знаний о мире, что сказыва-
лось и на развитии античной культуры.
Греки отказались от геометри-
ческих форм, из которых, как
конструктор, собиралось тело
человека. На вазах люди изобра-
жались уже гораздо более реа-
листично, хотя и с утрированны-
ми пропорциями. Эта тенденция
видна и в скульптуре.
В VII веке до н. э. появились новые ста-
туи — изображения юношей и девушек,
которые выглядели более правдопо-
добно, чем в гомеровскую эпоху. Они
делались из известняка, удобного в об-
работке камня светлого оттенка. Эти
статуи похожи между собой и облада-
ют несколькими узнаваемыми чертами. Аполлон Тенейский, ок. 550 г. до н. э.
Мюнхенская глиптотека, Мюнхен.
Пример способность улыбаться дана только
живым.
Все статуи юношей называются одина-
ково — «куросы» (греч. юноша). Такой застывший в камне юноша всем
своим видом как бы говорил о красо-
Они представляют собой обнажён- те, силе, здоровье и молодости. Это
ных красавцев, делающих шаг впе- важные составляющие греческого
рёд. Руки их вытянуты вдоль муску- идеала человека.
листого тела, спина прямая, на голове
длинные волнистые локоны, симме- Мастера того времени старались под-
трично спускающиеся до самых плеч. черкнуть в скульптуре то лучшее, что
должно быть у каждого. Возможно, это
На лицах куросов можно заметить связано с тем, что статуи куросов не
лёгкую улыбку — она называется прятали в гробницах или недоступных
архаической. Это попытка вдохнуть людям храмах, как в Египте — их мог
в каменную статую жизнь, ведь увидеть любой человек.
10 Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э.Чтобы глаза скульптуры были вы- разительнее, они сделаны выпу- Животные как самостоятельные клыми, с объёмными веками, вы- герои не фигурируют в искусст- ступающими вперёд по отношению ве Греции. к остальной плоскости лица. Это делает лица архаических статуй узнаваемыми, а приёмы мастера ка- жутся наивными, детскими. Пример Заметна неестественность позы Одна из архаических статуй, где рядом и ненатуральность деталей. Если с человеком изображено животное, мы внимательно присмотримся называется Мосхофор, то есть чело- к этим скульптурам, то поймём, век, несущий телёнка. что выглядит такой юноша неесте- ственно. Тело кажется скованным, Хотя эта статуя похожа на стандартно- руки слишком плотно прижаты го куроса, верхняя её часть довольно к бокам, а прямые ноги и ступни, необычна. Мастер поднял руки мосхо- полностью стоящие на земле, не фора вверх, так как юноша держит на дают ощущения динамики. Куросы плечах телёнка. Скульптор изобразил как будто связаны и только делают здесь жертвоприношение — важную вид, что идут. Ненатурально выгля- традицию у древних народов. дят и волосы, больше напоминаю- Глядя на эту скульптуру можно по- щие вытянутые овальные пластины. нять, что изобразить естественное Однако появление таких статуй — важный шаг к правдоподобному изо- бражению человека, ведь греки счита- ли красивым только то, что похоже на реальность. Уже в эпоху архаики было видно, что древние греки, в отличие от древних египтян, сконцентрировались на обра- зе человека. Именно он считался выс- шим существом, так как был наделён разумом. Греки первыми стали изображать своих богов не в виде животных или фантастических существ, а в челове- ческом облике, и в результате статуи людей и богов выглядят одинаковыми. Образы животных встречаются у гре- ков нечасто, обычно мы видим их рядом с богами: сова возле Афины, змея рядом Мосхофор, VI в. до н. э. Национальный с Асклепием, лань с Артемидой и т. д. археологический музей, Афины. Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э. 11
движение и приблизить статую вдоль тела, иногда она придержи-
к жизни стало важнейшей целью вала пеплос у бёдер.
искусства.
На голове у кор разные аксессу-
ары — головной убор, напомина-
Второй тип архаических ста- ющий кокошник, или украшения.
туй — это «коры», по-гречески В прошлом статуи были богато ин-
девушки. крустированы драгоценными камня-
ми и металлами, так как устанавли-
вались в честь богини Афины, одной
из самых почитаемых греками.
Коры узнаваемы благодаря харак-
терной причёске: длинные волни-
стые волосы, симметрично спуска-
ющиеся по плечам на грудь.
Вид у кор более естественный, чем
у куросов, и выражения лиц неоди-
наковые. Далеко не все они улыба-
ются, как куросы. Их лица кажутся
более индивидуальными и наде-
лёнными различными эмоциями.
Например, «задумчивая» кора или
«надменная».
Также эти статуи делались яркими
и неповторимыми при помощи цвета,
который активно использовался мас-
терами в то время. Они раскрашивали
волосы, глаза и губы статуй, дополня-
ли красочными орнаментами детали
одежды.
Те чудом уцелевшие скульпту-
Кора в пеплосе, 530 г. до н. э. ры, которые мы видим в музеях
Новый музей Акрополя, Афины. белыми, когда-то были расцве-
чены. Традиция раскрашивать
В отличие от обнажённых куросов скульптуры сохранялась на про-
коры одеты. Чаще всего их тела за- тяжении всей древнегреческой
драпированы в длинные сорочки, истории.
пеплосы, поверх которых надет до-
ходящий до колена плащ, гиматий.
Эти скульптуры сохранились не К концу VI века до н. э. скульпторы
полностью, часто отсутствуют части быстро освоили новые возможности
рук или ноги. Но точно известно, и начали создавать статуи в разноо-
что когда-то одна рука коры была бразных позах: стоящими или сидящи-
согнута в локте, а другая вытянута ми, присевшими на одно колено или
12 Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э.Западный фронтон храма Афины с о. Эгина, реконструкция Торвальдсена, конец VI в. до н. э.
Мюнхенская глиптотека.
лежащими. Мастера изображают чело- Этот пример ясно говорит о том, что
веческое тело гораздо более правиль- все изменения в искусстве Греции
но, чем раньше — учитывают, как на- были постепенными и не касались
прягаются мышцы во время движения, всех аспектов изображения сразу.
как они выглядят в состоянии покоя.
Да наших дней сохранилось крайне Реальные чувства и эмоции, кото-
мало образцов той скульптуры, но до- рые испытывает человек, долгое
статочно и одного примера — статуи время не интересовали греческих
умирающего воина, сделанной для мастеров. Гораздо важнее было
храма на острове Эгина. показать общее, внешнее, то, что
соответствовало идеалу време-
ни, — а это были сила и красота.
Конспект
Архаика — по-гречески «древ-
Умирающий воин с восточного фронтона
храма в Эгине. Мюнхенская глиптотека.
ность». В это время греки пере-
490—480 гг. до н. э. нимают традиции у других наро-
дов, искусство становится более
реалистичным.
Пример
Возникают два новых типа ста-
Он выглядит очень реалистично. туй: куросы (юноши) и коры (де-
Тело напряжено, показаны даже вушки). Куросы: обнаженные ша-
набухшие вены на руках и ногах, гающие юноши, они улыбаются
а пальцы левой руки, которая дер- особой «архаической» улыбкой.
жит щит, слабеют и опускаются, го- Также характерной чертой будут
воря о приближении смерти. выпуклые веки и некоторая не-
естественность позы — словно
Но на лице воина всё та же арха- они только притворяются, что
ическая улыбка и выпуклые веки,
идут. Коры: одеты, имеют ха-
придающие ему выражение, абсо-
рактерную прическу — длинные
лютно не соответствующее столь
трагическому моменту.
Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э. 13волнистые волосы, которые сим-
метрично падают на грудь. Они
выглядят более естественно, чем
куросы, и на их лицах отобража-
ются различные эмоции.
Центром древнегреческого
искусства был человек. Мастера
стремились показать всё лучшее,
что может быть у каждого, ото-
бразить силу и красоту челове-
ка. Это не значит, что греки были
самовлюблёнными, думающими
только о внешности людьми —
красота в те времена была по-
казателем здоровья, молодости,
способности совершать подви-
ги, много воевать и побеждать. Мирон. Дискобол. Римская копия с грече-
Войны были повседневностью — ского оригинала, ок. 460 г. до н. э. Дворец
сложно найти время в греческой Массимо, Рим.
истории, когда не случилась бы
очередная война. архаических традиций и её с уверен-
ностью можно отнести к новому этапу
Поэтому демонстрация внешних греческой культуры. Такие скульптуры
данных, силы и ловкости стала устанавливались в честь победителей
нормой и красивой традицией, в соревнованиях.
воплотившейся в гимнастических
состязаниях — олимпийских, па-
нафинейских, дельфийских и так Пример
далее. Так что среди греческих
статуй много образов атлетов. Атлет представлен в очень слож-
ной и напряжённой позе, далёкой
от архаической. Юноша пережива-
ет один из самых напряжённых мо-
КЛАССИКА ментов состязания, что видно по на-
(V В. ДО Н. Э.)
бухшим венам на его ногах, мышцам
на руках и животе. Он изображён
Наиболее выдающиеся греческие в момент подготовки к броску, когда
скульптуры были сделаны в период нужно занести руку с диском назад,
между V и IV вв. до нашей эры, и это а затем резко метнуть его вдаль.
время в истории искусств справедли-
во названо классикой. Сама поза настолько сложна, что
в реальности устоять в ней почти
Одна из самых знаменитых скульптур невозможно. Вес тела направлен на
в истории искусства — Дискобол, правую ногу, пальцы которой впи-
то есть «метатель диска». В ней не лись в землю, а левая лишь помога-
осталось ничего от предшествующих ет держать равновесие, что крайне
14 Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э.трудно, ведь голова атлета развёр-
нута в сторону диска.
Равновесие тела Дискобол удер-
живает благодаря внутреннему ба-
лансу — это видно по спокойствию
на лице. На нём нет ни малейшего
намёка на тревогу или напряжение.
Мышцы лица расслаблены, губы не
сжаты, брови не нахмурены.
Выражение лица не соответствует
состоянию тела. Это уже встреча-
лось и в статуе умирающего вои-
на с острова Эгина, но если у того
эмоция прямо противоположна си-
туации и выглядит наивно и стран-
но, то спокойствие Дискобола
должно подчеркнуть достоинство
атлета, его умение владеть собой. Поликлет. Статуя Дорифора. Римская
копия с греческого оригинала, 450 г.
Тема внутреннего равновесия и не- до н. э. Археологический музей, Неаполь.
возмутимого спокойствия станет од-
ной из ведущих в искусстве классики.
Все классические статуи прославляют Это снова атлет, но здесь он изо-
человека и говорят о его способности бражён спокойным как душевно, так
быть идеальным. и физически. Он делает шаг, но вместе
с тем стоит на месте — это смотрит-
ся очень естественно, в отличие от
«ДОРИФОР»: ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИЙ «ходьбы» его архаических предшест-
ИДЕАЛ ЧЕЛОВЕКА. венников. Этот эффект достигнут бла-
ПРИЕМ КОНТРАПОСТА годаря левой ноге, слегка отведённой
назад и в сторону, в то время как ос-
Чтобы понять, каким был греческий новной вес тела направлен на правую.
идеал, нужно вспомнить о скульптуре,
созданной в середине V века до н. э. , Поликлет много ездил по Греции и за-
времени наивысшего расцвета гре- рисовывал фигуры самых красивых ат-
ческого искусства: статуе Дорифора, летов, чтобы вывести формулу идеаль-
или Копьеносца. ной красоты. Эта формула до сих пор
считается классической и используется
Эта статуя, созданная Поликле- большинством художников. Один из
том, считается воплощением модулей для расчётов — размер голо-
идеала человека и гражданина. вы (от темени до подбородка), которая
Поскольку для древнего грека должна умещаться в росте взрослого
внешность была показателем человека семь раз. Кисть руки умеща-
внутренних качеств, именно иде- ется в теле десять раз, а ступня — шесть.
альная красота свидетельствова- Для каждой части тела есть свои моду-
ла о человеческой доблести. ли измерений: например, для руки —
кисть, для кисти — фаланги пальцев.
Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э. 15Греки видели в каждом явлении жизни
С этой поры и до сегодняшнего чёткую структуру, которую может по-
дня классическими параметра- стигнуть человек, наделённый силой
ми идеальной мужской фигуры разума. Статуя Дорифора — воплоще-
считаются именно те, что были ние этой мысли в искусстве.
открыты Поликлетом в статуе
Дорифора. Дорифор — пример и других важных
Дорифор являет собой при- открытий в пластике.
мер правильного соотношения Почему курос выглядел неестественно
частей тела между собой — иде- и казался неподвижным, а Дорифор,
альных пропорций. Значит, со- который идёт и стоит одновремен-
вершенным его делает то, что но, кажется таким настоящим? Автор
греки ценили выше всего: разум, статуи открыл закон неравномерного
логика, порядок, воплощённые движения частей человеческого тела
в этой статуе. и изобразил его так, что напряжённой
правой ноге атлета соответствует на-
пряжение левой руки — и наоборот,
Получается, что в человеке даже на расслаблены правая рука и левая нога.
внешнем уровне всё гармонично Поликлет перекрёстно распределил
и чётко организовано — даже такое нагрузку в теле, из-за чего в фигу-
сложное явление, как красота, под- ре Дорифора появилось равновесие,
даётся расчётам. Желание понимать а, следовательно, и гармония.
устройство мира через понимание его
закономерностей — вот чем объясня- Такое противопоставление частей
ется такое стремление к порядку, зая- тела называется «контрапост», а пере-
вившее о себе ещё в геометрическом крёстное распределение напряжения,
стиле. по форме буквы «Х» — хиазм.
ХРАМ ЗЕВСА В ОЛИМПИИ Расположение статуй на фронтоне
почти симметричное, но при этом
Тема равновесия, порядка и тор-
левая часть фронтона не абсолютно
жества человеческого достоинства
точно повторяет правую. В каждой
звучит и в других памятниках клас-
статуе есть своеобразие.
сической поры. Один из таких при-
меров — скульптуры, располагавшиеся Кентавры и люди противопостав-
на одном из фронтонов храма Зевса лены за счёт выражений их лиц —
в Олимпии. греки спокойны и величественны
Здесь сражаются люди и кентавры, их даже во время борьбы, а лица кен-
схваткой руководит Аполлон, стоящий тавров искажены гримасами. Это
в центре. Кентавры в этой истории должно подчеркнуть их звериную
противопоставлены людям своей ди- сущность, а спокойствие челове-
костью и необузданностью. ка — его достоинство.
Идея борьбы разума и дикости, то есть Какой бы ожесточённой ни была
порядка и хаоса, была частой темой борьба, каким бы напряжённым не
в искусстве V века. предстал перед нами герой, в эпо-
16 Level One. Античность VIII в. до н.э. — V в. н.э.Вы также можете почитать
