ПЕЙЗАЖНЫЙ ЖАНР "САНСУХВА" ("ГОРЫ-ВОДЫ") В КОРЕЙСКОМ ИСКУССТВЕ В ПЕРИОД ПОЗДНИЙ ЧОСОН (XVIII - СЕР. XIX ВВ.).
←
→
Транскрипция содержимого страницы
Если ваш браузер не отображает страницу правильно, пожалуйста, читайте содержимое страницы ниже
148 УДК 75.03(519)
ББК 85.143(5Кор)
Ю.И. Гутарева
ПЕЙЗАЖНЫЙ ЖАНР «САНСУХВА» («ГОРЫ–ВОДЫ») В КОРЕЙСКОМ
ИСКУССТВЕ В ПЕРИОД ПОЗДНИЙ ЧОСОН (XVIII – сер. XIX вв.).
Традиционная корейская пейзажная живопись «сансухва» («горы–воды») периода позд-
него Средневековья вошла в историю Кореи как эпоха Поздний Чосон. Особое внимание
уделяется процессу распространения западноевропейских техник и новых веяний в пей-
зажном корейском искусстве, связанных с утверждением в живописи реалистических
тенденций, повлиявших на формирование особого вида пейзажа – «чингён сансу» («пей-
заж реальной местности»).
Ключевые слова:
корейский пейзажный жанр «сансухва»; корейский пейзаж «чингён сансу», традицион-
ная пейзажная живопись стран Дальнего Востока «горы-воды».
Искусство стран Дальнего Востока от- Период Поздний Чосон, особенно его
личается своеобразным образным миро- первая фаза, вошел в историю Кореи как
восприятием, тесно связанным с миром эпоха Возрождения, а XVIII в. справед-
природы, отношение к которой как к упо- ливо назван историками «золотым». Это
рядоченному и организованному целому был период небывалого подъема прак-
делает её главным объектом художествен- тически во всех областях страны, когда
ного воплощения, с заметным выдвиже- корейское образование и культура дости-
нием в эпоху Средневековья пейзажного гают небывалого ранее уровня развития.
жанра «горы–воды» – выразителя главных Важнейшим событием для Кореи рубежа
философских и эстетических идей. Корея XVII–XVIII вв., несмотря на политику
славится красотой и разнообразием при- изоляции, явилось проникновение дости-
роды, по праву заслужив поэтическое на- жений западной цивилизации, что послу-
звание «пейзаж, вышитый на шёлке». жило идейным толчком для развития дви-
Корейская традиционная пейзажная жения корейских просветителей школы
живопись «сансухва» («горы–воды») имеет Сирхак2, то есть школы практических зна-
долгую историю развития, начиная с мо- ний. Новые идеи и знания, проникшие в
мента зарождения в эпоху Трех Царств страну и распространившиеся последова-
(первые века н.э.), процесса формирова- телями этого течения, повлияли на разви-
ния как жанра в периоды Корё (918–1392) тие демократических тенденций сначала
и Ранний Чосон (1392 – ок. 1550), успешной в литературе, а затем и в живописи. В это
эволюции в Средний Чосон (ок. 1550 – ок. время возникают прогрессивные виды ко-
1700) и блистательного расцвета в Поздний рейской литературы и искусства: реальная
Чосон (ок. 1700 – ок. 1850). Развиваясь под поэзия – «чингёнсси», уникальный кал-
сильным влиянием классической живопи- лиграфический стиль «тонгук чинчхесо»
си Китая, впитывая основные живописные («истинное письмо Востока») и пейзажная
принципы, не ставшие однако механичес- живопись, воспроизводящая реальные
кими заимствованиями, а наоборот, твор- ландшафты страны – «чингён сансухва».
чески переработанными на новой почве, Распространение новых тенденций в
корейские пейзажисты смогли сохранить корейском изобразительном искусстве тес-
национальную самобытность пейзажной но связано с укреплением в живописи ре-
живописи, которая со всей очевидностью алистических мотивов, которые повлияли
проявилась в эпоху позднего Средневеко- на возникновение корейской жанровой
вья (Поздний Чосон). Именно в это время живописи, отражающей реальную народ-
в корейской пейзажной живописи возни- ную жизнь. Но первым жанром, выразив-
кает особое направление «чингён сансух- шим новации эпохи, пропагандирующей
ва»1 («изображения реальных пейзажей»). «приближенность к реальности и нату-
В этом корейские мастера, ранее воспро- ральности», стал пейзажный жанр «горы–
изводившие по традициям китайской жи- воды», где впервые отчетливо проявился
вописи только воображаемые ландшафты национальный подход и натурное видение
Terra Humana
идеального пейзажа, опередили китай природы родной страны.
ских пейзажистов и, проявив новаторский К концу XVII в. корейские художники
дух, первыми обратились к природным начинают все более отходить от копиро-
натурным впечатлениям. вания картин китайских школ живописи,
старых академических теорий и шаблон- диозности и непостижимости творений 149
ных схем в построении пейзажа. Через природы переданную через натурные
Цинский Китай происходит знакомство с впечатления автора. Пейзаж построен по
западноевропейским искусством, и насту- принципу контраста: мягких очертаний
пает время, когда корейские художники возвышенностей покрытых буйной расти-
находят решение художественно-эстети- тельностью и резких, угловатых контуров
ческих проблем в новом осмыслении тра- скал; подножия горы на первом плане и
диционных моделей пейзажа. захватывающей дух высот горных пиков;
Первым выступил живописец Чо Сок светлого и темного пятна. Анализируя
(1595–1668), в его пейзаже «Туманная пе- знаменитый свиток, исследователь О Чу-
лена, окутывающая деревню у озера» (Му- сок подчеркивает его ярко выраженное да-
зей искусств Кансон, Сеул), датированном улистическое начало: «Даже те, кто видит
серединой XVII в., в композиционную схе- произведение в первый раз», – пишет он, –
му, заимствованную им у китайского живо- «узнают символическое выражение “Инь”
писца Гао Кэгуна (1248–1310), включаются, и “Ян”, отображающие структуру постро-
выступая из пелены тумана, окутывающе- ения пейзажа. Дугообразная линия, обра-
го подножья гор, маленькие хижины, ве- зуя мягкий изгиб, разделяет свиток, пред-
роятно навеянные натурным впечатлени- ставленный как микрокосмос на левую и
ем художника. правую половины» [6, c. 242]. Несомненно,
Однако на формирование нового ре- в данном произведении Чон Сону удалось
алистического направления в тради- достигнуть глубокой степени обобщеннос-
ционном корейском пейзажном жанре ти, что характеризует его приверженность
«сансухва» начала XVIII в. – «чингён к традиционному подходу, но при этом он
сансухва» – безусловное влияние оказало стремится к новациям.
творчество корейского пейзажиста Чон Чон Сон во многом отступил от тради-
Сона (1676–1759), известного также под ционных китайских канонов, обобщени-
псевдонимом Кёмчжэ, способствовавше- ем которых в минское время стал трактат
го развитию реализма как метода изоб- «Слово о живописи из Сада с горчичное
ражения не только в пейзажном, но и в зерно». Этому трактату строго и неукос-
других жанрах корейского искусства. От- нительно следовали как китайские, так и
казавшись от традиционного набора сю- корейские художники «академического»
жетных мотивов, которые существовали в направления. Будучи «художником-про-
средневековом дальневосточном пейзаже, фессионалом» Чон Сон выработал свой ин-
творчески переосмысливая лучшие дости- дивидуальный подход к композиционному
жения китайского пейзажа, он переходит построения свитка и изображению раз-
от «рисования по китайским образцам» к личных элементов пейзажа. Такая харак-
работе над натурой [2, с. 69]. терная художественная деталь, как группа
Наиболее отчетливо реалистические корейских сосен, явившаяся результатом
новации начинают обнаруживаться в пей- натурных впечатлений автора, нередко
зажах мастера после 1730 г. Скорее всего, становится у него важным композицион-
это связано с путешествиями художника ным элементом, который акцентируется
по знаменитым горам Кореи – Кымган в его лучших произведениях: «Кунённен»
(«Алмазные горы»). Знаменитые своей не- («Водопад девяти драконов») (перв. пол.
обычной структурой кристаллических XVIII в, Частная коллекция, Республика
образований, они являются особой гор- Корея) и «Манпхоктон» («Ущелье тысяч
достью жителей Корейского полуостро- водопадов») (перв. пол. XVIII в., Музей Се-
ва и довольно часто становятся объектом ульского университета, Сеул) и др.
изображения в пейзажных произведениях Художник отходит от канонов и в изоб-
корейских художников периода Поздний ражении фигур, наличие которых в даль-
Чосон. Алмазные горы вдохновили Чон невосточном пейзаже было непременным.
Сона на создание серии пейзажных произ- Хотя в его произведениях встречаются и
ведений, блестящих и отточенных по мас- традиционно маленькие безликие фигур-
терству. Любимой композицией художни- ки людей, согласно канону: «Гора в сажень,
ка был, так называемый – «обзорный» или деревья же в фут, дюйм для коней и доли
панорамный вид («чондо»). для людей», на многих пейзажах мастера
Пейзаж Чон Сона «Кымган чондо», прослеживается характерный тип челове-
(1734 г, Хо-Ам музей искусства, Сеул), по ка – «впервые художник представляет не
Общество
праву признанный шедевром пейзаж- просто человеческую фигурку, часто встре-
ной живописи Кореи (рис. 1), отображает чающуюся в картинах любого художника,
глубокую концептуальную идею гран- будь то китаец, кореец или японец, а имен-150 но корейских янбанов, представителей консервативных художников государст
дворянства в Корее» [2, с. 74] (например, ва Чосон. Так, Сим Сачон (1707–1769), ис-
его пейзажный свиток «Каменные ворота пытывавший в своем творчестве сильное
в Тончевоне» (перв. пол. XVIII в., Музей влияние традиций китайской живопи-
искусств Кансон, Сеул). си, отходит от её канонов в своем пейза-
Чон Сон был первым из корейских же «Местность Бодокгул» (вторая пол.
мастеров, кто «отошел от подражания XVIII в., Музей искусств Кансон, Сеул), где
идеализированным китайским пейзажам изображает небольшой фрагмент горной
и выработал собственный, корейский гряды Кымган, «кадрируя изображение
стиль, проявив яркую индивидуальность и максимально приближая его к зрителю
художественного почерка» [1, с. 175]. Раз- так, словно он использует линзы современ-
работав индивидуальную манеру письма, ной фотокамеры» [5, с. 114]. Работая в сти-
которая сочетала в себе реалистическое листике Южной школы, в живой гибкой
отображение мира с условностью тради- манере, художнику удается достичь иной
ционных приемов пейзажной дальневос- масштабности в пейзажах «чингён сансух-
точной живописи, Чон Сон выводит ко- ва», их большего приближения к зрителю,
рейский традиционный пейзаж на новый тем самым достигая более мощного эмоци-
уровень развития. онального воздействия.
Долгая и плодотворная художествен- Среди пейзажей посвященных горе
ная карьера Чон Сона сделала его яркую Кымган, сохранился один из альбомных
фигуру безусловным авторитетом, а его листов художника Ким Ынхвана (1742–
пейзажный стиль, явно отличавшийся от 1789) «Общий вид гор Кымган» («Кымган
традиционного китайского пейзажа, до- чондо») (1772 г., частная коллекция, Рес-
стойным подражания. Сформировалась публика Корея), который создан по мо-
так называемая Школа Чон Сона («Чон Сон тивам знаменитого произведения Чон
па») или «Школа последователей Кёмче» Сона. Профессионально исполненный, он
(«Кёмче ильпа»), названная по творческо- отличается некой безжизненностью и ис-
му псевдониму Чон Сона, к ней относились кусственностью, которые особенно про-
многие заметные корейские художники являются в однотипных горных пиках
Позднего Средневековья. Но, сближаясь в и повторяющихся V-образных ущельях.
стремлении к достоверному изображению Однако данный пейзаж Ким Ынхвана, тем
местности ландшафта, последователи Чон не менее, заслуживает особого внимания.
Сона заметно отличаются стилистическим Своим появлением он знаменует важное
разнообразием. Их пейзажное творчество явление в истории корейского искусства,
способствовало укреплению и дальнейше- когда наступило время появления пейза-
му развитию нового вида пейзажа «чингён жей, созданных в подражание великим
сансухва» в корейском искусстве. корейским мастерам, а не китайским, как
По убеждению не рисовавший ниче- было ранее.
го, кроме реальных видов природы сво- Проникновение в период Поздний Чо-
ей родной страны, художник Ким Юнгём сон новых тенденций с Запада способс-
(1711–1775), в передаче деталей довольно твует появлению западноевропейских
близок к живописной манере Чон Сона. живописных методов в искусстве Кореи,
Его стиль характеризуется свежестью и которые получают своеобразное прелом-
тонкостью исполнения, во многом благо- ление в традиционном пейзажном жан-
даря его палитре, отличающейся краска- ре «сансухва». Ярким подтверждением
ми нежных тонов. этому является произведение Кан Хиона
Пейзажи Чве Бука (ок. 1720–ок. 1768), (1738–до 1748) «Гора Инвансан, видимая из
который оставил большое количество Дохвадон», (вторая пол. XVIII в., частная
произведений с видами гор Кымган, на- коллекция, Республика Корея) (рис. 2), где
против, отличаются импульсивной мане- впервые в традиционном корейском пей-
рой письма и безудержной свободой кисти. заже небесное пространство представлено
Творчески интерпретируя открытия Чон в реалистично-голубом цвете с живопис-
Сона, художник часто экспериментировал ной проработкой очертаний облаков. «Ве-
с композиционным построением своих роятно, это один из самых реалистичных
произведений, которые нередко поража- примеров изображения неба в пейзажной
ют своим отходом от канона и современ- живописи “сансухва” XVIII века в корейс-
Terra Humana
ностью видения. ком искусстве» [5, с. 116–117].
Новации, возникшие в XVIII в. в ко- Влияние западноевропейской живо-
рейском традиционном жанре оказались писи и стремление к реалистическому ви-
столь сильными, что повлияли даже на дению отображает пейзажное творчествов целом на общий строй исполнения жи- 151
вописного произведения, следовавшего
сложившимся изобразительным канонам
стран Дальнего Востока. Но, безусловно,
они способствовали оживлению и привне-
сению нового звучания в традиционную
пейзажную живопись, а также «знамено-
вали собой процесс модернизации всего
корейского искусства в целом, и явились
отправной точкой развития последующих
стилей живописи Кореи уже современного
времени» [3, с. 44].
Своего рода вершиной развития пей-
зажной живописи в корейском изоб-
разительном искусстве конца XVIII в.,
передающей не только достоверность,
изображаемой местности, но и особое
очарование природы Корейского полуос-
трова, выступает творчество очень ода-
ренного художника периода Поздний
Чосон Ким Хондо (1745–1806). Он более
известен как блестящий портретист и
жанровый живописец, чем мастер пей-
зажной живописи, но его пейзажи отли-
чаются высоким профессионализмом в
исполнении, точным отображением мес-
тности и передачей характерного состо-
яния природы, нюансов ее настроения.
Рис. 1. Чон Сон. Кымган чондо. 1734. Великолепным образцом изображения
морского побережья является лист из
его альбома «Вершины Оксунбон» (лист
крупнейшего корейского художника XVII из «Альбома года Бёндчжин» [1796 г], Хо-
в. Кан Сэхвана (1713–1791). Его главное тво- Ам музей искусства, Сеул). Кисть мастера
рение – альбом «Путешествия в Сондо» – поражает уверенной свободой и легко-
представляет смелую художественную стью в изображении точными штрихами
манеру автора с использованием красок форм каменистой структуры скалистых
звучных тонов, напоминающих западно- утесов, испещренной изгибистыми тре-
европейскую акварельную живопись, и щинами и бесформенной массы морского
отличается подчеркнуто перспективным тумана, что выдает стилистику Южной
построением композиции, придающим школы, подкрепленную точным видени-
традиционному корейскому пейзажу но- ем натуры. Изображения искривленных
вое современное звучание. одиночных сосен на скалистых вершинах
Введение западноевропейских
техник становится важным мо-
ментом в развитии пейзажного и
других изобразительных жанров
корейского искусства периода Поз-
дний Чосон. Однако необходимо
отметить, что новые живописные
методы, впитываемые корейскими
художниками, не использовались
напрямую, как они существовали в
западноевропейском искусстве того
времени, а творчески перерабаты-
вались. Так, например, светотень и
перспектива, которые включались
корейскими мастерами в традицион-
Общество
ную монохромную живопись тушью,
представляли собой лишь отдельные Рис. 2. Кан Хион. Гора Инвансан, видимая из Доквадон.
новаторские элементы, не влияющие 1738 – до 1748.152 и характерные фигурки людей, сидящих шью, и что особенно важно – обращение
в лодке, придают пейзажу достоверную художников к натурным впечатлениям, ко-
жизненность, а тающая береговая линия торые способствовали зарождению нового
и смутные силуэты гор наполняют его ту- явления в искусстве Кореи – националь-
манным, но в то же время реальным ощу- ного пейзажа, посвященному реальным
щением пространства. видам природы Корейского полуострова –
Ким Хондо удалось органично объ- «чингён сансухва».
единить в своем творчестве опыт пред- У истоков нового живописного направ-
шествующих мастеров, следовавших ления стоит пейзажное творчество Чон
классическому канону в дальневосточном Сона, его роль была ключевой в этом про-
пейзаже с новыми приемами построения цессе, но далее его современники и после-
пространства, демонстрируя удачный син- дователи внесли значимый вклад в разви-
тез традиционного и новаторского подхо- тие корейского традиционного пейзажа,
да в создании корейского пейзажа «чингён который к концу периода характеризуется
сансухва». расширением круга тем, усложнением ком-
Таким образом, период Поздний Чосон позиции, разнообразием индивидуальных
явился временем, когда корейская тради- авторских стилей и передачей различных
ционная пейзажная живопись пережива- состояний природы.
ет время своего блестящего расцвета. По Новаторские достижения ведущих
словам Ан Хвичжуна «корейский тради- пейзажистов периода Поздний Чосон в
ционный пейзаж «сансухва» никогда не реалистическом отображении природных
достигал таких высот, которыми отмечен красот родной страны, предстают своего
рассмотренный период Поздний Чосон» рода квинтэссенцией длительного эво-
[3, с. 46–47]. В нем явственно прослежива- люционного пути корейской пейзажной
ются новые тенденции: заимствование ху- живописи «сансухва», где проявление на-
дожественного опыта западноевропейской ционального характера и самобытности
цивилизации, творческое переосмысление проявилось со всей очевидностью, демонс-
и адаптация его в рамках традиционной трируя органичный синтез устойчивых
системы дальневосточной живописи ту- традиций и новаций.
Список литературы:
[1] Глухарева О.Н. Искусство Кореи с древнейших времен до конца XIX. – М: Искусство, 1982. – 255 с.:
ил.
[2] Киреева Л.И. Пейзажная живопись Чон Сона (Кёмдже) // Корейское классическое искусство: Сб.
статей. – М.: Наука, 1972. – С. 65–79.
[3] Ahn Hwi-joon. Korean painting: influences and traditions // Korean cultural heritage. Fine Arts. Volume 1.
Edited by Son Chu-Whan. – Seoul: Samsung Moonhwa Painting, 1994. – P. 38–47.
[4] Dictionary of Korean art and Archaeology. – Seoul: Hollum International Corp, 2004. – 256 р.
[5] Yi Song-me. Korean Landscape painting. Continuity and innovation through the ages. – New Jersey: Hollym
International Corp., 2006. – 221 p.
[6] О Чусок. Хангугиэ тхыкан. (Специальные лекции по искусству Кореи О Чу-сока). – Сеул, 2003. –
252 с.: ил.
1
Термин «реалистический пейзаж», по-корейски «чингён сансухва», в корейском искусствознании
обозначает пейзаж, получивший свое развитие с начала XVIII в., изображающий «конкретную мест-
Terra Humana
ность, действительно существующую в корейском ландшафте», исполненный в классической традици-
онной технике. [4; с. 253].
2
Сирхак – идеологическое «движение за реальные науки», распространившееся в XVII–XVIII вв.
в государстве Чосон и имевшее огромное значение для развития политической и культурной жизни
страны.Вы также можете почитать
