НА ФОНЕ ПУШКИНА - Страстной бульвар, 10

Страница создана Гульназ Мельникова
 
ПРОДОЛЖИТЬ ЧТЕНИЕ
ФФ Е СТ
   Е СТ ИИ ВА
          ВА  ЛИ
             ЛИ

  НА ФОНЕ ПУШКИНА

  В
          о Пскове прошел XXVI Пушкин-                     сан. Бюджет оказался не так велик, и по-
          ский фестиваль. Гостей принимал                  тому приезд театров обеспечивался в том
          заснеженный городок, где средне-                 числе с помощью регионов и программ
  вековые башни и стены соседствуют с со-                  культурного обмена (фестиваль проведен
  ветскими зданиями, а публика ощущает                     при поддержке Администрации Псков-
  особую причастность к гению Пушкина. В                   ской области, Правительства Республи-
  фестивальных «пакетах» — стильная про-                   ки Татарстан и Правительства Сахалин-
  грамма на крафтовой бумаге, забавные от-                 ской области). Несмотря на непростые об-
  крытки, блокнот и, непременно, — значок                  стоятельства, в итоге получилась достой-
  в виде зайца. Символом фестиваля оказы-                  ная программа, с широкой географией, со
  вается тот самый заяц, который, по пре-                  спектаклями, которые уже успели громко
  данию, перебежал дорогу Пушкину, ког-                    прозвучать — и с постановками, которые
  да тот собирался на декабристское восста-                имеют на это все шансы. По традиции, в
  ние. Суеверный поэт вернулся в Михай-                    рамках фестиваля прошли выставки, твор-
  ловское; и фестиваль, каждый раз, — жест                 ческие встречи, обсуждения спектаклей и
  возвращения к Пушкину.                                   открытый лекторий; псковичи и гости про-
    В третий раз программу фестиваля «со-                  слушали лекции театроведов Анны Степа-
  бирал» арт-директор Андрей Пронин. Ор-                   новой и Павла Руднева, киноведа Алексея
  ганизаторы оказались в непростой ситуа-                  Гусева, литературоведа Яны Глембоцкой.
  ции. Верстать фестиваль вынужденно на-                    Некоторое время назад фестиваль впол-
  чали поздно, в ноябре, когда у большин-                  не обоснованно отказался от стратегии
  ства театров репертуар уже был распи-                    привозить только «пушкинские» постанов-
  «Пушкин. Борис Годунов (Спектакль, который никогда не будет поставлен)»

28 СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, 10 7-217/2019
ФЕСТИВАЛИ

ки: на сценах и в лекционных залах проис-               гинальную трактовку как трагедии (кото-
ходит диалог времен и эстетик, классиков                рая тут, по первому названию, провозгла-
и современников. Это намерение отраже-                  шена комедией), так и образа Пушкина-со-
но в названии программ фестиваля: «Пуш-                 чинителя. Четыре актера и три безглас-
кин на современной сцене», «Русская клас-               ные женские фигуры в черном отражают
сика на современной сцене» и «Современ-                 все разнообразие персонажей; из атрибу-
ный писатель на современной сцене».                     тов — кусок «богатой» набивной ткани и
                                                        разлетающиеся на фоне мрака белые пе-
Пушкин на сцене:                                        рья-снежинки. А также — чучелко. Режис-
искусство комментария                                   сер расслаивает пушкинский образ Гри-
«Пушкинский» блок фестиваля продемон-                   гория Отрепьева на трех «персонажей»:
стрировал, что сегодня обращение к «на-                 сам рассказчик-Пушкин (чаще всего Сер-
шему всему» трудно или даже невозможно                  гей Романюк), призрак царевича Димит-
без отстраненного и вдумчивого исследо-                 рия (выразительная, многогранная Ольга
вательского подхода.                                    Кожевникова) — и то самое соломенное
 Например, постановка «Нашего теат-                     чучелко. Чучелко власти — дутая, возвели-
ра» (Санкт-Петербург) названа «Пушкин.                  ченная людьми фигура; к концу спектакля
Борис Годунов (Спектакль, который ни-                   оно вырастает в размерах, обернутое в то-
когда не будет поставлен)». Режиссер                    гу из богатой ткани, угрожающе возвыша-
Лев Стукалов учитывает весь объем ме-                   ется над сценой. Эстетика бедного театра,
татекста пушкинской трагедии: мнение о                  театра перерождающегося, изобретатель-
ее несценичности, опыт постановок, мас-                 ного, апеллирующего к фантазии, кажет-
сив комментариев. И получился мета-спек-                ся не вынужденной, а намеренной. Может
такль, который с помощью минимальных                    быть, этой предельно подвижной эстети-
сценических средств представляет ори-                   ке несколько противоречили лишь порой
«Выстрел». Сильвио — И. Гарифуллин, Белкин — Е. Белов

                                                              7-217/2019   СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, 10 29
Ф Е СТ И ВА Л И

  прорезавшиеся «литературные», чтецкие                     носпектакль московского артиста Дани-
  интонации и сильная характерность в го-                   лы Стеклова «А.С. Пушкин. Из повестей
  лосах персонажей, которые «приземляли»                    Белкина». Актер продемонстрировал до-
  летящую над сценой постановку на фунда-                   вольно смелый и даже панибратский под-
  мент традиционного театра.                                ход к классику в манере стендапа, актуали-
   «Комментаторский», остраненный под-                      зировав темы «Пушкин и восставшие мерт-
  ход к Пушкину очевиден и в спектакле Ка-                  вецы» и «Пушкин и мизогинная комедия».
  занского ТЮЗа «Выстрел». Режиссер Ту-                     Восстание мертвых в «Гробовщике» бы-
  фан Имамутдинов начинает и заканчива-                     ло продемонстрировано живо и оправда-
  ет постановку цитатами из Ю. Лотмана, до-                 тельно, а Марья Гавриловна из «Метели»
  бавляет в текст повести комментарии, а в                  превратилась в отвратительно жеманную
  конце и вовсе звучит рэпер Хаски. Прав-                   дурочку. Сложилось впечатление, что ар-
  да, в итоге получилось несколько механи-                  тист не ставил целью глубокое погруже-
  ческое сочетание, и постановка с ее лако-                 ние в пушкинский текст или, скажем, уточ-
  ничностью форм и приемов, с живой музы-                   нение ударений в устаревших словах, а хо-
  кой несколько напомнила жанр литератур-                   тел просто напугать и повеселить публику.
  но-музыкальных чтений. Главного героя,                    Что, впрочем, по большей мере удалось.
  Сильвио, играет харизматичный Ильнур
  Гарифуллин, — играет как героя романти-                   Русская классика на современной
  ческого, без тени иронии. В финале Силь-                  сцене: про вчера или про сейчас?
  вио превращается в Пушкина, в которого                    Хотя международный статус фестиваля и
  стреляет сама современность — рукой ар-                   не был заявлен, в программе оказался ру-
  тиста в повседневной одежде.                              мынский театр «Nottara». Он привез один
   «Смотрителя» из Великих Лук я, к со-                     из самых впечатляющих спектаклей фес-
  жалению, не увидела. Но посмотрела мо-                    тиваля — гоголевскую «Женитьбу» в по-

  «А.С. Пушкин. Из повестей Белкина». Рассказчик — Д. Стеклов

30 СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, 10 7-217/2019
ФЕСТИВАЛИ

«Женитьба». Подколесин — А. Танасе

становке Петра Шерешевского. Отчас-           время как реальная коммуникация траги-
ти вынужденно (из-за предложенного рас-       чески рушится. Сцена «свидания» героев
пределения), отчасти в поисках актуально-     решена как неумение говорить, как встре-
го прочтения режиссер отдал мужские ро-       ча людей, которые могут общаться лишь с
ли женщинам, а Агафью Тихоновну играет        помощью телефонов. При этом удивитель-
мужчина. Этот парадоксальный ход помог        ное лицо румынской актрисы, ее выстро-
раскрыть в произведении непривычную           енная пластика на протяжении всего дейс-
проблематику и возвести на новый уро-         твия свидетельствует о напряженной внут-
вень то ощущение сущностного одиночес-        ренней жизни, о тоске, о надеждах Подко-
тва человека, которое у Гоголя звучит тос-    лесина. Но слова уже не помогут, они не
кливой нотой в подтексте. Подколесина         работают. И финальное решение героини
играет молодая актриса Андреа Танасе; в       «выйти в окно» — следствие непоправимо-
ее устах реплики о детях, о том, что седи-    го одиночества.
на хуже оспы, приобретают особый глубо-        «Про сегодня» поставил Петр Шере-
кий смысл. Действие перенесено в настоя-      шевский и «Ревизора» в Псковском те-
щее — а может, и в будущее: на листках сбо-   атре драмы. Очевидно, глубина здешней
ку от сцены указано, что «Женитьба» писа-     сцены и несколько недостаточный подъ-
на в 2033 году. Ощущение современности        ем амфитеатра подсказали режиссеру ре-
воплощается и в одиноком холостяцком          шение: весь спектакль проецируется на
быте Подколесина, и в активности коло-        экран, растянутый над сценой, а действие
ритных женщин-«женихов», с перераспре-        происходит в глубине, время от времени
делением гендерных ролей. Центральную         выплескиваясь на авансцену. Эта кинема-
роль в этой истории играют гаджеты: «Го-      тографичность и мультиэкранность (по-
голь» звучит почти как «Гугл», он стано-      рой поверхность разделяется между не-
вится искусственным собеседником, в то        сколькими изображениями) позволили

                                                    7-217/2019   СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, 10 31
Ф Е СТ И ВА Л И

  «Ревизор». Городничий — Евг. Терских, Хлестаков — К. Хардин

  артистам существовать камерно, а зрите-                   шевно поют Окуджаву, кто-то читает Ах-
  лям большого зала — видеть крупные пла-                   матову… Это ироничное и сочувственное
  ны. Минимально изменяя текст Гоголя,                      изображение сложной натуры таких чело-
  режиссер перенес действие в современ-                     вечных, даже милых, коррупционеров —
  ность: спектакль открывается узнавае-                     главное впечатление от сложно сочинен-
  мым застольем небедных людей, и им же                     ного, тонко сделанного спектакля. Безли-
  заканчивается — пляской под «Лабутены»                    кий, наглый Хлестаков (Камиль Хардин),
  Шнурова. Привязка к сегодня позволила                     как зеркало, отражает страхи и надежды
  артистам максимально оправдать своих                      жителей города; он становится причиной
  персонажей: так, Евгений Терских игра-                    трагедии Марьи Антоновны (Дарья Чу-
  ет Городничего как обаятельного, талант-                  раева), он провоцирует мучительную меч-
  ливого, полного жизни человека. Он пря-                   ту семьи Городничего о заоблачной столи-
  мо смотрит на нас — как с телеэкрана; он                  це… Но городок безвыходен.
  любит свою семью и стремится ее обес-                      Современный подход к классике про-
  печить, и потому ворует у государства и                   демонстрировали и два спектакля по
  берет взятки — ну а кто же так не делает?                 М. Булгакову. «Морфий» петербургско-
  Ворует, подличает и Земляника: в испол-                   го Этюд-театра в постановке Андрея Гон-
  нении прекрасного Виктора Яковлева                        чарова. Спектакль-трансформер предло-
  это сложный персонаж, и обаятельный,                      жил трактовку произведения через серию
  и подлый, решающийся на донос, но пре-                    актерских этюдов, различной природы,
  жде всего — узнаваемый, наш, такой же,                    от стендапа до цигуна. Получился своего
  как все. У каждого горожанина своя гамма                  рода сборник комментариев, хрестома-
  чувств, есть и общее представление о вы-                  тия прочтений «Морфия», складывающа-
  соком: так, чиновники, собравшись, заду-                  яся в некое единство.

32 СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, 10 7-217/2019
ФЕСТИВАЛИ

«Морфий». Доктор Поляков — К. Варакса, Анна Кирилловна — Н. Толубеева

«Собачье сердце»

                                                               7-217/2019   СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, 10 33
Ф Е СТ И ВА Л И

  «Мещане»

   «Чехов-центр» привез с Сахалина, через      ким персонажем стал неистовый отец-
  всю страну, постановку Олега Еремина         Бессеменов в исполнении Юрия Ицко-
  «Собачье сердце». В этой барочно-избы-       ва. Статичная сценография: готическая
  точно оформленной постановке профес-         мебель, огромные растения на заднем
  сор Преображенский и доктор Бормен-          плане (лес? фикусы?) — подчеркивают
  таль оказываются воплощением умираю-         безвыходную, неподвижную атмосферу
  щей цивилизации — ничуть не менее кро-       мещанского дома.
  вавой и извращенной, чем «грядущий хам»
  большевизма. Шариков (Владимир Байда-        Современность + современность =
  лов) быстро эволюционирует — от собаки       легенда. Если получится
  до пролетария, от пролетария до хозяина      К разряду легендарных спектаклей в про-
  жизни; во втором действии он станет мно-     грамме фестиваля относится «Видимая
  голик, его реплики отзовутся эхом в словах   сторона жизни», спектакль Бориса Пав-
  множества персонажей. История получи-        ловича по стихам и дневникам поэта Еле-
  лась довольно мрачная, с живым изобра-       ны Шварц, поставленный им когда-то в
  жением дурной бесконечности историчес-       Кирове с актрисой Яной Савицкой; спек-
  ких воплощений власти.                       такль, отобранный для «Золотой Маски»,
   Самым традиционным спектаклем это-          но так и не попавший на нее. Сегодня и ре-
  го блока программы оказались горьков-        жиссер, и актриса живут в Санкт-Петер-
  ские «Мещане» Театра на Васильевс-           бурге, там и играется — редко — этот спек-
  ком (Санкт-Петербург). Владимир Ту-          такль. «Видимая сторона жизни» прохо-
  манов поставил эту драму как историю о       дит в нетеатральном пространстве. Перед
  конфликте поколений, где особенно яр-        посетителями буфета Псковского театра

34 СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, 10 7-217/2019
ФЕСТИВАЛИ

«Подлинная история фрекен Хильдур Бок, ровесницы века». Фрекен Бок — Н. Кузнецова

драмы появляется неяркая, простоволо-                   ной площадки. Стороны квадрата — зри-
сая женщина, читает стихи: то вдохновен-                тельские места; в центре же зияет пусто-
но, то комкая строки. А после — выходит из              та, аллегория той неуяснимой личности, о
жанра «поэтического вечера»: хватает меч,               которой говорят персонажи. Умерший че-
бежит с ним к окну, как страж; пьет коньяк              ловек предстает как сумма высказываний,
и переругивается с барменом; погружает-                 и чем больше сообщают о нем, тем более
ся в свои откровения и в трансцендентные                противоречивым он оказывается; человек
метаморфозы, за которыми буфетная пуб-                  не сводим к вербальному описанию, и каж-
лика поспевает с трудом. И сквозь сумбур-               дый видит в другом скорее свое зеркало,
ное дневниковое начало, сквозь скандаль-                чем его собственные черты. В начале спек-
ное поведение, сквозь высокие трагичес-                 такля и в финале в центре квадрата появ-
кие строки прозревается образ поэта как                 ляется трубач с небольшим соло: описать
праведника высшего толка; такого правед-                человека невозможно словами, но может
ника, без которого не стоит земля.                      быть, можно выразить в музыке?
 Личность как легенда — тема спектакля                   Загадка личности становится централь-
«Свидетельские показания» краснояр-                     ной проблемой и в нижегородском спек-
ского «Театра на крыше». Эта первая по-                 такле «Подлинная история фрекен
становка пьесы Дмитрия Данилова вы-                     Хильдур Бок, ровесницы века». Драма-
держана в лаконичном стиле хорошей чит-                 тург Олег Михайлов пересматривает ис-
ки; действие шло в Приказных палатах. Ре-               торию о Карлсоне, делая фрекен Бок голо-
жиссер Семен Александровский распре-                    сом эпохи, а Малыша — ребенком со стран-
деляет множество реплик между четырьмя                  ностями. Александр Ряписов поставил
актерами, которые сидят по углам квадрат-               эту историю с талантливой молодой ак-

                                                                7-217/2019   СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, 10 35
Ф Е СТ И ВА Л И

  «Гробница малыша Тутанхамона». Тутанхамон — Д. Чураева, Хоремхеб — Д. Кугай, Джейн Хейли — Н. Петрова

  трисой Натальей Кузнецовой. Актриса                     но рисует комиксы о маленьком диктато-
  виртуозно перевоплощается в медленную,                  ре Тутанхамоне. В спектакле египетские
  усталую старуху — чтобы, вспоминая не-                  образы переосмыслены, на них наклады-
  простую молодость, молодеть и оживлять-                 вается история XX века, и диктаторы тут
  ся вместе с той Хильдур Бок, которая стра-              поновее: от Ленина до Гитлера. Страш-
  дала, любила и чудачила.                                ный, сложный, быстрый, громкий спек-
    Наконец, на сцене Псковского театра                   такль в финале застывает, наполняется
  драмы в рамках фестиваля прошла евро-                   сосущей тишиной: это мать с ребенком
  пейская премьера знаковой пьесы Оли-                    (Наталья Петрова и Дарья Чураева)
  вии Дюфо «Гробница малыша Тутанха-                      встречаются — неважно, на каком свете —
  мона». Эта пьеса, прозвучавшая на Лю-                   и долго-долго смотрят друг на друга.
  бимовке еще пару лет назад, долго искала                 Итак, Пушкинский фестиваль остается
  своего постановщика и свой театр. И вот                 точкой обогащения театрального опыта,
  нашла: режиссер Елизавета Бондарь, ме-                  местом встречи с экспериментом. Псков-
  диахудожник Алина Тихонова, Евгений                     ская публика проявила себя как неравно-
  Афонин, спроектировавший «черную ды-                    душная и внимательная, открытая к раз-
  ру», а также композитор Николай Попов                   личной эстетике; недаром так активны
  создали мультиформатную историю об ут-                  оказались выпускники Школы театраль-
  рате, вине и прощении, об эгоизме и арт-                ного блогера, которую вела здесь Алла
  терапии, о невыносимости и ранимости                    Шендерова.
  эго. В пьесе американского автора мать-ху-
  дожница, узнав о смерти дочери-подрост-                                                   Вера СЕРДЕЧНАЯ
  ка, не может остановиться и бесконеч-                                             Фото Андрея КОКШАРОВА

36 СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, 10 7-217/2019
Вы также можете почитать