Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа вокально-хоровой студии - "Кадетская слава" возраст детей: 11-13 лет срок реализации: ...
←
→
Транскрипция содержимого страницы
Если ваш браузер не отображает страницу правильно, пожалуйста, читайте содержимое страницы ниже
Резанова Подписано цифровой
подписью: Резанова
Светлана Светлана Вячеславовна
Дата: 2021.03.17 10:11:08
Вячеславовна +03'00'
Дополнительная общеобразовательная
общеразвивающая программа вокально-хоровой студии
«Кадетская слава»
возраст детей: 11-13 лет
срок реализации: 2 года
Составитель программы:
Королева Е. Е.,
педагог дополнительно образования
Санкт-Петербург
2020
01. Пояснительная записка
Модифицированная программа вокально-хоровой студии «Кадетская слава» составлена с учётом примерных требований к программам
дополнительного образования детей в рамках реализации Федерального государственного образовательного стандарта, в соответствии с
основными нормативными документами в области образования РФ и нормативными актами учреждения. Разработана на основе типовых
программ, М.И. Белоусенко «Постановка певческого голоса Белгород, 2012 г; Д. Огородникова «Музыкально – певческое воспитание детей», Ю.С.
Никифорова «Детский академический хор», Москва, 2013г.
Программа разработана в соответствии со следующими документами:
• Федеральный Закон Российской Федерации от 29.12.2012 г. № 273 «Об образовании в Российской Федерации» (далее – ФЗ № 273).
• Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 09.11.2018 г. № 196 «Об утверждении порядка организации и
осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»
• Концепция развития дополнительного образования детей от 4 сентября 2014 г. № 1726
• Распоряжение КО№617-р от01.03.2017. «Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеобразовательных программ в
государственных образовательных организациях Санкт-Петербурга»
• Письмо Минобрнауки России от 18.11.15 №09-3242. Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих
программ.
• Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 4 июля 2014 года № 41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно
эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного
образования детей».
• Санитарно-эпидемиологические правила 3.1/2.4.-3598-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и
организации работы образовательных организаций и других объектов социальной инфраструктуры для детей и молодежи в условиях
распространения новой коронавирусной инфекции (COVID-19), утвержденные постановлением Главного государственного санитарного врача РФ
от 30.06.2020 № 16
Голос - это особое богатство, природный дар, который дан человеку от бога. Пользоваться певческим голосом человек начинает с детства
по мере развития музыкального слуха и голосового аппарата. С раннего возраста дети чувствуют потребность в эмоциональном общении,
испытывают тягу к творчеству.
Многолетние научные исследования в области музыкальной педагогики, а также исторический опыт свидетельствуют, что воспитание детей
на вокальных традициях является одним из важнейших средств духовного, нравственного и эстетического воспитания подрастающего поколения.
Не случайно песню называют вечным спутником человека. На протяжении всей нашей жизни она сопровождает нас, вдохновляет на труд,
на подвиги, любовь. Ей мы доверяем лучшие свои чувства, с нею вместе грустим и радуемся, надеемся и мечтаем. Очень важно, а настоящее время,
воспитывать детей на хороших образцах вокальной музыки, в которой мелодия и текст обогащают, углубляют друг друга, и песенный образ
благодаря этому приобретает исключительное воздействие на нас.
0Реализация задач осуществляется через различные виды вокальной деятельности, главными из которых является ансамблевое, хоровое и
сольное пение, слушание и просмотр (ЭОР) различных интерпретаций исполнения песен различными солистами, группами и коллективами.
Программа раскрывает содержание занятий, объединенных в тематические блоки, состоит из теоретической и практической частей.
Теоретическая часть включает в себя основы музыкальной грамоты, работу с текстом, прослушивание и обсуждение исполнение песен
советскими и современными исполнителями, ансамблями и хоровыми коллективами.
Практическая часть обучает практическим приемам вокального исполнения песен и музыкальных произведений. Отбор произведений
осуществляется с учетом доступности, необходимости, художественной выразительности (частично репертуар зависит от дат, особых праздников
и мероприятий, проводимых в школе, районе, городе).
1.1. Направленность образовательной программы
Программа «Кадетская слава» имеет художественно-эстетическое направление, предполагает развитие художественно-эстетического вкуса,
эмоционального восприятия и образного мышления, приобщение их к классической, народной и эстрадной музыке, раскрытие в детях
творческих способностей через вокально-хоровую деятельность.
1.2 Новизна образовательной программы
Новизна образовательной программы «Кадетская слава» опирается на гармоничное развитие личности школьника, обучающегося в
кадетском классе, которое тесно связано с процессом формирования духовных запросов, с одной стороны, и с реализацией творческих
возможностей детей. Оба эти процесса идут в теснейшей связи друг с другом, находятся в диалектическом единстве. Предлагаемая программа не
рассчитана на детей, предварительно отобранных на конкурсной основе. Вокально-хоровой деятельностью занимаются учащиеся кадетских
классов, которые входят в состав школьного хора «Кадетская слава». На протяжении учебного года дети в составе хора, творческих вокальных
групп или индивидуально, активно участвуют в мероприятиях различной направленности, проводимых на уровне школы, района или города.
1.3 Актуальность программы
Современный россиянин – это уникальная по своей сущности личность, которая занимает свое, особое личностно-значимое место в
обществе и принимает активное участие в решении задач преобразования. Система российского образования ориентирована на стратегические
государственные задачи строится на принципиально новой образовательной парадигме: современная образовательная среда - это условия, в
которых каждый ребенок развивается соразмерно своим способностям, интересам и потребностям.
В настоящее время вокально-хоровое пение является наиболее массовой формой активного приобщения к музыке. Эта творческая
деятельность, направленная на социализацию и развитие коммуникативных способностей детей актуальна в современных условиях, так как
появляются необходимые условия для осознания себя в качестве личности, повышается самооценка обучающегося.
В пение соединены такие многогранные средства воздействия на ребенка, как слово и музыка, которые имеют огромное значение для
развития человека, ориентированного, в первую очередь, на главенство духовного начала в жизни, на нравственные ценности, присущие русскому
гуманистическому искусству. Приобщение к музыкальной культуре страны и края имеет большое значение и в патриотическом воспитании
школьников, особенно, когда дети (кадеты) принимают участие в мероприятиях, посвященных подвигу советского народа в годы ВОВ, концертах
для ветеранов войны и труда.
1Особое место в программе уделяется концертной деятельности: обучающиеся исполняют вокально-хоровые произведения в рамках
школьных, городских праздников, посвященных разным памятным датам. Это придает прикладной смысл занятиям вокального ансамбля.
В процессе обучения учащиеся приобщаются к музыкальному искусству, развивают эстетический вкус, музыкально-творческие
способности, вырабатывают исполнительские умения и навыки, расширяют свой кругозор, что и создает фундамент музыкальной культуры
человека, как части его общей духовной культуры в будущем.
Цель программы:
Создание условий для развития творческих способностей и духовно-нравственного становления детей школьного возраста посредством
вовлечения их в вокально-хоровую деятельность.
Задачи:
• Воспитание уважения и признания певческих традиций, духовного наследия страны, устойчивого интереса к вокальному искусству;
• Развитие музыкального слуха, чувство ритма, певческого голоса, музыкальной памяти и восприимчивости, способности сопереживать,
творческого воображения;
• Формирование вокально-хоровых навыков, вокального слуха как важнейшего фактора пения в единой певческой манере, воспитание
организованности и внимания в коллективном исполнении вокально-хоровых произведений,
• Формирование вокальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры и наследия страны;
• Расширение знаний о различных жанрах и стилевом многообразии вокального искусства, выразительных средствах, особенностях
музыкального языка;
Отличительные особенности программы:
Содержание программы и песенный репертуар подбираются в соответствии с возрастными особенностями детей, а также воспитательным
планом проведения мероприятий у образовательной организации.
Параллельно с учебной деятельностью проходит воспитательный процесс задачами которого являются создание дружного коллектива, а
также взаимодействие между детьми, педагогом и родителями.
Возраст детей, участвующих в реализации программы.
Программа дополнительного образования детей «Кадетская слава» предназначена для учащихся средних классов общеобразовательной
школы в возрасте от 11 до 13 лет, без предварительного отбора и подготовки.
Сроки реализации программы - 2 года.
2Режим занятий.
Наполняемость в группах предполагает состав учащихся от 12 до 15 человек. Занятия проводятся по 1 часу 2 раза в неделю, 72 часа в год.
Образовательный процесс основывается на групповых занятиях.
Занятия проводятся по подгруппам. Отдельно теоретические для 1 года обучения, теоретические для 2 года обучения - в дистанционном
режиме с помощью видеоуроков или через платформу Microsoft teams, Zoom Видео-хостинг youtube.com? авторский ресурс (Гугл-
диск);https://drive.google.com/drive/my- drive. Отдельно проводятся занятия практические. Практические занятия проводятся по графику (при
нахождении группы в помещении половины группы или меньше)
В зависимости от индивидуальных возможностей и интересов детей, уровня усвоения знаний, материально-технического оснащения и др.,
количество учебных часов, отведенное на изучение той или иной темы по каждому из разделов программы, может варьироваться с сохранением
общего количества часов на учебный год.
Формы занятий: групповая, работа по подгруппам, ансамблевая (занятие - концерт, репетиции, творческие отчеты, концертная деятельность и
др.).
Основной формой работы является музыкальное занятие, которое предполагает взаимодействие педагога с детьми и строится на основе
индивидуального подхода к ребенку.
Методы и приемы обучения:
• наглядно – слуховой (слушание аудиозаписей)
• наглядно – зрительный (просмотр видеозаписей, презентаций)
• словесный (рассказ, беседа, художественное слово)
• практический (показ приемов исполнения педагогом, импровизация)
• репродуктивный (повторение за педагогом)
• частично – поисковый (проблемная ситуация – рассуждения – верный ответ)
Основные направления работы:
• вокально-хоровая работа;
• музыкально-теоретическая подготовка;
• подготовка к концертным выступлениям школы, района, города и др.
Особое место уделяется концертной деятельности внутри учреждения, т.к. в школе регулярно проходят праздники, концерты и конкурсы,
в которых задействованы дети, занимающиеся вокально-хоровой деятельностью. На каждое мероприятие практически всегда звучат новые
вокальные произведения, тем самым расширяется исполнительский репертуар. Всё это приобретает прикладной смысл занятиям в студии.
Очень важна работа с родителями. Общение с родителями учащихся дает возможность педагогу лучше узнать индивидуальные особенности
детей. Предполагаются различные формы работы с родителями: родительские собрания, мероприятия, индивидуальные беседы и др.
Ведущие теоретические идеи, принципы и технологии
Развитие творческих вокальных способностей и духовное воспитание личности в разное время было предметом особой заботы
педагогической общественности и сообщества деятелей культуры. Как и какими средствами решать проблему развития детского голоса и
воспитывать душу? Как помочь ребенку разобраться в огромном количестве вокальной музыки, как лучше познакомить с замечательными
3гражданскими, лирическими, комедийными песнями, которые приятно и легко слушать и радостно и желанно исполнять? Как показать школьнику,
что хорошая музыка возвышает человека, делает его чище и благороднее?
На эти вопросы искали ответы многие педагоги-вокалисты и мастера вокального искусства прошлого и современности. Метод известного
учителя-исследователя В.В. Емельянова принят как один из основополагающих. По его системе ежедневно десятки тысяч детей, подростков и
взрослых поют странные забавные упражнения, и это имеет положительный результат для развития здорового, сильного выразительного голоса на
всех уровнях – от детского сада до консерваторий и оперных театров.
Классические методики, которые используются при реализации программы, позволяют научить обучающихся слышать и слушать себя,
осознавать и контролировать свою певческую природу, владеть методами и приемами, снимающие мышечные и психологические зажимы.
Вокальная педагогика учитывает, что каждый обучающийся есть неповторимая индивидуальность, обладающая свойственными только ей
психическими, вокальными и прочими особенностями и требует всестороннего изучения этих особенностей и творческого подхода к методам их
развития.
Принципы педагогического процесса:
• принцип единства художественного и технического развития пения;
• принцип гармонического воспитания личности;
• принцип постепенности и последовательности в овладении мастерством пения, от простого к сложному;
• принцип успешности;
• принцип соразмерности нагрузки уровню и состоянию здоровья сохранения здоровья ребенка;
• принцип творческого развития;
• принцип доступности;
• принцип ориентации на особенности и способности - природосообразности ребенка;
• принцип индивидуального подхода;
• принцип практической направленности.
В концептуальной основе программы важно особо подчеркнуть главное отличие эстрадного пения - многообразие индивидуальных
исполнительских манер и жанровой многоплановости.
В основу разработки программы «Созвучие» положены технологии, ориентированные на формирование общекультурных компетенций
обучающихся:
• технология развивающего обучения;
• технология индивидуализации обучения;
• личностно-ориентированная технология;
• компетентностного и деятельностного подход
• В ходе реализации программы применяются педагогические технологии известных педагогов – музыкантов: В.В.Емельянова, К. Орфа.
Основное содержание программы позволяет формировать в единстве содержательные, операционные и мотивационные компоненты
учебной деятельности - это обеспечивает целостный и комплексный подход в решении поставленных задач. Теоретические знания ориентированы
4на каждого обучающегося. Это сведения из области теории музыки и музыкальной грамоты, которые сопровождают все практические занятия, на
которых основное внимание уделяется постановке голоса и сценическому искусству.
По способу организации педагогического процесса программа является интегрированной, т.к. предусматривает тесное взаимодействие
музыки и литературы, элементов пантомимики, танца. Комплексное освоение искусства оптимизирует фантазию, воображение, артистичность,
интеллект, то есть формирует универсальные способности, важные для любых сфер деятельности.
При разучивании песенного репертуара педагог обращается к знаниям и умениям детей, полученным на уроках предметов гуманитарного
цикла: на уроках русского языка – умение правильно произносить слова, выразительно читать текст и соблюдать правильную интонацию при их
произношении. На уроках литературы – формируется начальное понятие художественного языка, умение анализировать образную систему,
средства и приемы художественной выразительности. На уроках изобразительного искусства – представление о специфике решения образа в
различных видах и жанрах.
Виды и формы контроля
Виды контроля: предварительный, текущий, тематический, итоговый.
Формы (приемы) контроля: фронтальный, групповой, индивидуальный, комбинированный; наблюдение педагога в ходе занятий, анализ
подготовки и участия воспитанников в школьных мероприятиях, оценка зрителей, членов жюри, анализ результатов выступлений на мероприятиях
и конкурсах различного уровня.
Отслеживание развития личностных качеств ребенка проводится с помощью методов наблюдения и опроса. Для оценивания качества
выполнения учениками певческих заданий необходимо предварительно провести индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь
данные о диапазоне его певческого голоса. Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более объективную оценку качества
выполнения учеником певческого задания, с другой стороны, учесть при выборе задания индивидуальные особенности его музыкального развития
и, таким образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например, предлагая ученику исполнить песню, нужно знать рабочий
диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни, предложить ученику исполнить его в другой, более удобной для него тональности
или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу. Оценивание проводится в начале, середине и конце года по трёхбальной шкале:
Высокий (3):
- ученик уверенно знает текст исполняемой песни;
-наблюдается знание мелодической линии и текста песни;
-чистое интонирование и ритмически точное исполнение;
-выразительное исполнение.
Средний (2) ставится, если:
- ученик знает текст не совсем уверенно;
-наблюдается знание мелодической линии и текста песни;
- в основном чистое интонирование, ритмически правильное;
- пение недостаточно выразительное.
Низкий(1):
5- знает текст неуверенно с неточностями (путает слова, иногда забывает текст);
-допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни;
-неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности;
- пение не выразительное.
Результаты освоения программы
Обучение вокалу в учебной деятельности обеспечивает личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся. У
школьников обогащается эмоционально – духовная сфера, формируются ценностные ориентации, умение решать художественно – творческие
задачи; воспитывается художественный вкус, развивается воображение, образное и ассоциативное мышление, стремление принимать участие в
социально значимой деятельности, в художественных проектах школы, культурных событиях региона и др.
В результате освоения содержания программы происходит гармонизация интеллектуального и эмоционального развития личности
обучающегося, формируется целостное представление о мире, развивается образное восприятие и через эстетическое переживание и освоение
способов творческого самовыражения осуществляется познание и самопознание.
Личностные результаты:
• формирование способности к самооценке на основе критериев успешности творческой деятельности;
• формирование основ гражданской идентичности, своей этнической принадлежности в форме осознания «Я» как члена семьи, представителя
народа, гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю.
• формирование эмоциональное отношение к вокально-хоровому искусству;
• формирование духовно-нравственной культуры;
• реализация творческого потенциала в процессе коллективного творчества.
Метапредметные результаты:
регулятивные УУД:
• планировать свои действия с творческой задачей и условиями её реализации;
• самостоятельно выделять и формулировать познавательные цели занятия;
• выстраивать самостоятельный творческий маршрут общения с искусством.
коммуникативные УУД:
• участвовать в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);
• уметь слушать и слышать мнение других людей, излагать свои мысли о музыке;
• уметь планировать учебное сотрудничество с учителем и сверстниками в процессе музыкальной деятельности;
• следить за действиями других участников в процессе хорового пения и других видов совместной деятельности.
• применять знаково-символические и речевые средства для решения коммуникативных задач.
познавательные УУД:
• ориентироваться в способах решения исполнительской задачи;
• использовать знаково-символические средства для решения задач;
• осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием ЭОР.
6Предметные результаты:
Знать, понимать
• типы дыхания;
• правильную певческую установку;
• особенности звукообразования;
• особенности музыкального языка;
• особенности правильного произношения звуков при пении;
• правила поведения певца до выхода на сцену и во время концерта;
• основные правила реабилитации голоса при простудных заболеваниях;
• обоснованность сценического образа
• элементарные способы воплощения художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и
учебно-творческой деятельности;
Уметь
• соблюдать певческую установку;
• правильно дышать, делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;
• понимать дирижерские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох, начало звукоизвлечения и его окончание);
• точно повторить заданный звук;
• в подвижных песнях делать быстрый вдох;
• петь чисто и слаженно в унисон;
• петь достаточно чистым по качеству звуком, легко, мягко, непринужденно;
• петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;
• исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно;
• исполнять вокально-хоровые произведения с недублирующим вокальную партию аккомпанементом, правильно распределять дыхание в
длинной фразе;
• выражать образное содержание музыки через пластику;
• давать критическую оценку своему исполнению;
• работать в сценическом образе;
• принимать активное участие в творческой жизни вокального коллектива;
• применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности для организации содержательного культурного досуга во
внеурочной и внешкольной деятельности.
7Учебно-тематический план 1 года обучения
№ Наименование разделов и тем Количество часов
п/п Всего часов Теория Практика
1. Вводное занятие 1 1 -
2. Певческая установка 2 1 1
3. Звукообразование 9 3 6
4. Дыхание. 4 1 3
5. Дикция и артикуляция 8 1,5 6,5
6. Ансамбль 11 2 9
7. Музыкально – исполнительская работа 11 2 9
8. Работа над репертуаром. 8 3 5
9. Формирование сценической культуры 7 1 6
10. Концертная деятельность. 10 4 6
11. Итоговое занятие 1 0,5 0,5
Итого 72 20 52
Содержание программы 1 года обучения
1.Вводное занятие (1 час)
Правила техники безопасности и личной гигиены вокалиста. Инструктаж по ТБ на занятиях вокально-хоровой деятельностью.
Теория. Знакомство с программой, режимом работы кружка. Правила техники безопасности и личной гигиены вокалиста. Охрана голоса.
Проведение гимнастики голоса.
Практика. Распевания, знакомство с упражнениями.
2.Певческая установка (2 часа)
Правильная постановка голоса во время пения. Исполнение вокальных упражнений.
Теория. Теоретические основы. Психологическая готовность к выступлению. Правильная постановка голоса во время пения, посадка певца,
положение корпуса, головы. Навыки пения сидя и стоя.
Практика. Исполнение вокальных упражнений на точное интонирование тона и полутона, на активизацию артикулярного аппарата. Пение с
сопровождением и без него.
3.Звукообразование (9 часов)
Работа над звуковедением и чистотой интонирования.
Пение в унисон. Работа над звуковедением и чистотой интонирования
Теория. Музыкальный звук. Высота звука. Работа над звуковедением и чистотой интонирования. Введение понятия унисона.
8Практика. Работа над точным звучанием унисона. Упражнение на расширение диапазона. Закрепление навыка правильного звукообразования.
Пение в унисон.
4. Дыхание (4 часа)
Взаимосвязь звука и дыхания. Закрепление певческого дыхания.
Работа над певческой установкой и дыханием.
Работа над дыханием.
Теория. Дыхание перед началом пения. Одновременный вдох и начало пения. Различный характер дыхания перед началом пения в зависимости
от характера исполняемого произведения: медленное, быстрое. Дирижерские жесты.
Практика. Смена дыхания в процессе пения; различные его приемы (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное, но также
активное в медленных). Цезуры, знакомство с навыками «цепного» дыхания (пение выдержанного звука в конце произведения; исполнение
продолжительных музыкальных фраз на «цепном дыхании).
Упражнения для формирования короткого и задержанного дыхания. Упражнения, направленные на выработку рефлекторного певческого
дыхания, взаимосвязь звука и дыхания. Твердая и мягкая атака. Работа над певческой установкой и дыханием. Формирование правильных
навыков дыхания.
5. Дикция и артикуляция (8 часов)
Работа над дикцией и артикуляцией.
Правильное произношение гласных и согласных звуков.
Правильное певческое произнесение слов.
Теория. Развивать согласованность артикуляционных органов, которые определяют качество произнесения звуков речи, разборчивость слов или
дикции (умение открывать рот, правильное положение губ, освобождение от зажатости и напряжения нижней челюсти, свободное положение
языка во рту). Особенности произношения при пении: напевность гласных, умение их округлять, стремление к чистоте звучания неударных
гласных. Быстрое и четкое выговаривание согласных. Осознание длительностей и пауз. Умение воспроизвести ритмический рисунок мелодии.
Практика. Формирование правильного певческого произношения слов. Работа, направленная на активизацию речевого аппарата с использованием
речевых и музыкальных скороговорок.
6. Ансамбль (11 часов)
Понятие единства музыкального звучания.
Работа над единством музыкального звучания.
Формирование чувства ансамбля.
Теория. Воспитание навыков пения в ансамбле, работа над интонацией, единообразие манеры звука, ритмическое, темповое, динамическое
единство звука. Одновременное начало и окончание песни. Использование а cappella.
Практика. Выработка активного унисона (чистое и выразительное интонирование диатонических ступеней лада), ритмической устойчивости в
умеренных темпах при соотношении простейших длительностей (четверть, восьмая, половинная). Постепенное расширение задач:
интонирование произведений в различных видах мажора и минора, ритмическая устойчивость в более быстрых и медленных темпах с более
сложным ритмическим рисунком (шестнадцатые, пунктирный ритм). Устойчивое интонирование одноголосого пения при сложном
аккомпанементе.
97.Музыкально – исполнительская работа (11 часов)
Развитие навыков уверенного пения в различных музыкальных штрихах.
Отработка динамических оттенков и штрихов.
Развитие навыков уверенного пения.
Практика. Развитие навыков уверенного пения в различных музыкальных штрихах («пианино», «форте», «крещендо», «диминуэндо»). Обработка
динамических оттенков в упражнениях, распевках, репертуарных произведениях. Упражнения на сохранение певческого тона.
8. Работа над репертуаром (8 часов)
Выбор и разучивание песенного репертуара.
Теория. Просмотр видеоклипов, прослушивание музыкальных произведений.
Практика. Выучивание текстов с фразировкой, нюансировкой. Работа над образом исполняемого произведения. Художественное
совершенствование выученного репертуара. Работа с солистами. Умение работать с фонограммой.
9. Формирование сценической культуры (7 часов)
Сценическое движение.
Работа с фонограммой.
Теория. Сценическое движение. Техника безопасности и правила пользования микрофоном.
Воспитание самовыражения через движение и слово.
Практика. Уверенное исполнение песни с помощью сценического движения. Подбор движений к разучиваемому произведению. Нахождение
образа.
Обучение воспитанников пользованию фонограммой. Пение под фонограмму Соединение музыкального материала с танцевальными движениями.
Движение и жесты под музыку, для передачи образа. Умение изобразить настроение в различных движениях и сценках для создания
художественного образа.
10.Концертная деятельность (10 часов)
Формирование культуры исполнительской деятельности учащихся.
Теория. Уверенное исполнение песни с помощью сценического движения. Подбор движений к разучиваемому произведению. Нахождение образа.
Практика. Работа по культуре поведения на сцене, на развитие умения сконцентрироваться на сцене, вести себя свободно раскрепощено. Умение
применять свое исполнительское мастерство и артистизм при исполнении на сцене. Репетиционная работа. Подготовка концертных номеров Разбор
ошибок и поощрение удачных моментов.
11.Итоговое занятие (1 час)
Анализ работы кружка. Творчество и импровизация.
Теория. Подведение итогов. Анализ работы кружка.
Практика. Творчество и импровизация. Поощрение активных детей.
10Результаты освоения программы:
-соблюдение певческой установки;
-понимание дирижёрского жеста;
-знание основ музыкальной грамоты;
-знание поведения певца до выхода на сцену и во время выступления;
-умение правильно дышать (спокойно, бесшумно, не поднимая плеч);
-умение петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;
-умение точно повторить заданный звук;
-умение в подвижных песнях делать быстрый вдох;
-умение петь чисто в унисон;
-умение дать критическую оценку своему исполнению;
-умение работать в сценическом образе;
-умение исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно;
-принимать участие в творческой жизни школы;
-участвовать в конкурсах, фестивалях и концертах;
-уметь петь под фонограмму с различным аккомпанементом.
Учебно-тематический план 2 года обучения
№ Наименование разделов и тем Количество часов
п/п Всего часов Теория Практика
1. Вводное занятие 1 1 -
2. Певческая установка 2 1 1
3. Звукообразование 9 1 8
4. Дыхание 4 1 3
5. Дикция и артикуляция 8 1 7
6. Ансамбль 11 1 10
7. Музыкально – исполнительская работа 11 2 9
8. Работа над репертуаром 8 3 5
9. Формирование сценической культуры 7 1 6
10. Концертная деятельность. 10 2 8
11. Итоговое занятие 1 0,5 0,5
Итого 72 14,5 57,5
11Содержание программы 2 года обучения
1.Вводное занятие (1 час)
Правила техники безопасности и личной гигиены вокалиста. Инструктаж по ТБ на занятиях вокально-хоровой деятельностью.
Теория. Знакомство с программой, режимом работы кружка. Правила техники безопасности и личной гигиены вокалиста. Охрана голоса.
Проведение гимнастики голоса.
Практика. Распевания, знакомство с упражнениями.
2.Певческая установка (2 часа)
Правильная постановка голоса во время пения. Исполнение вокальных упражнений.
Теория. Теоретические основы. Психологическая готовность к выступлению. Правильная постановка голоса во время пения, посадка певца,
положение корпуса, головы. Навыки пения сидя и стоя.
Практика. Исполнение вокальных упражнений на точное интонирование тона и полутона, на активизацию артикулярного аппарата. Пение с
сопровождением и без него.
3.Звукообразование (9 часов)
Работа над звуковедением и чистотой интонирования.
Пение в унисон. Работа над звуковедением и чистотой интонирования
Теория. Музыкальный звук. Высота звука. Работа над звуковедением и чистотой интонирования. Введение понятия унисона.
Практика. Работа над точным звучанием унисона. Упражнение на расширение диапазона. Закрепление навыка правильного звукообразования.
Пение в унисон.
4. Дыхание (4 часа)
Взаимосвязь звука и дыхания. Закрепление певческого дыхания.
Работа над певческой установкой и дыханием.
Работа над дыханием.
Теория. Дыхание перед началом пения. Одновременный вдох и начало пения. Различный характер дыхания перед началом пения в зависимости
от характера исполняемого произведения: медленное, быстрое. Дирижерские жесты.
Практика. Смена дыхания в процессе пения; различные его приемы (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное, но также
активное в медленных). Цезуры, знакомство с навыками «цепного» дыхания (пение выдержанного звука в конце произведения; исполнение
продолжительных музыкальных фраз на «цепном дыхании).
Упражнения для формирования короткого и задержанного дыхания. Упражнения, направленные на выработку рефлекторного певческого
дыхания, взаимосвязь звука и дыхания. Твердая и мягкая атака. Работа над певческой установкой и дыханием. Формирование правильных
навыков дыхания.
5. Дикция и артикуляция (8 часов)
Работа над дикцией и артикуляцией.
Правильное произношение гласных и согласных звуков.
Правильное певческое произнесение слов.
12Теория. Развивать согласованность артикуляционных органов, которые определяют качество произнесения звуков речи, разборчивость слов или
дикции (умение открывать рот, правильное положение губ, освобождение от зажатости и напряжения нижней челюсти, свободное положение
языка во рту). Особенности произношения при пении: напевность гласных, умение их округлять, стремление к чистоте звучания неударных
гласных. Быстрое и четкое выговаривание согласных. Осознание длительностей и пауз. Умение воспроизвести ритмический рисунок мелодии.
Практика. Формирование правильного певческого произношения слов. Работа, направленная на активизацию речевого аппарата с использованием
речевых и музыкальных скороговорок.
6. Ансамбль (11 часов)
Понятие единства музыкального звучания.
Работа над единством музыкального звучания.
Формирование чувства ансамбля.
Теория. Воспитание навыков пения в ансамбле, работа над интонацией, единообразие манеры звука, ритмическое, темповое, динамическое
единство звука. Одновременное начало и окончание песни. Использование а cappella.
Практика. Выработка активного унисона (чистое и выразительное интонирование диатонических ступеней лада), ритмической устойчивости в
умеренных темпах при соотношении простейших длительностей (четверть, восьмая, половинная). Постепенное расширение задач:
интонирование произведений в различных видах мажора и минора, ритмическая устойчивость в более быстрых и медленных темпах с более
сложным ритмическим рисунком (шестнадцатые, пунктирный ритм). Устойчивое интонирование одноголосого пения при сложном
аккомпанементе.
7.Музыкально – исполнительская работа (11 часов)
Развитие навыков уверенного пения в различных музыкальных штрихах.
Отработка динамических оттенков и штрихов.
Развитие навыков уверенного пения.
Практика. Развитие навыков уверенного пения в различных музыкальных штрихах («пианино», «форте», «крещендо», «диминуэндо»). Обработка
динамических оттенков в упражнениях, распевках, репертуарных произведениях. Упражнения на сохранение певческого тона.
8. Работа над репертуаром (8 часов)
Выбор и разучивание песенного репертуара.
Теория. Просмотр видеоклипов, прослушивание музыкальных произведений.
Практика. Выучивание текстов с фразировкой, нюансировкой. Работа над образом исполняемого произведения. Художественное
совершенствование выученного репертуара. Работа с солистами. Умение работать с фонограммой.
9. Формирование сценической культуры (7 часов)
Сценическое движение.
Работа с фонограммой.
Теория. Сценическое движение. Техника безопасности и правила пользования микрофоном.
Воспитание самовыражения через движение и слово.
Практика. Уверенное исполнение песни с помощью сценического движения. Подбор движений к разучиваемому произведению. Нахождение
образа.
13Обучение воспитанников пользованию фонограммой. Пение под фонограмму Соединение музыкального материала с танцевальными движениями.
Движение и жесты под музыку, для передачи образа. Умение изобразить настроение в различных движениях и сценках для создания
художественного образа.
10.Концертная деятельность (10 часов)
Формирование культуры исполнительской деятельности учащихся.
Теория. Уверенное исполнение песни с помощью сценического движения. Подбор движений к разучиваемому произведению. Нахождение образа.
Практика. Работа по культуре поведения на сцене, на развитие умения сконцентрироваться на сцене, вести себя свободно раскрепощено. Умение
применять свое исполнительское мастерство и артистизм при исполнении на сцене. Репетиционная работа. Подготовка концертных номеров Разбор
ошибок и поощрение удачных моментов.
11.Итоговое занятие (1 час)
Анализ работы кружка. Творчество и импровизация.
Теория. Подведение итогов. Анализ работы кружка.
Практика. Творчество и импровизация. Поощрение активных детей.
Результаты освоения программы:
-соблюдение певческой установки;
-понимание дирижёрского жеста;
-знание основ музыкальной грамоты;
-знание поведения певца до выхода на сцену и во время выступления;
-умение правильно дышать (спокойно, бесшумно, не поднимая плеч);
-умение петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;
-умение точно повторить заданный звук;
-умение в подвижных песнях делать быстрый вдох;
-умение петь чисто в унисон;
-умение дать критическую оценку своему исполнению;
-умение работать в сценическом образе;
-умение исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно;
-принимать участие в творческой жизни школы;
-участвовать в конкурсах, фестивалях и концертах;
-уметь петь под фонограмму с различным аккомпанементом.
14Учебно-методическое и материально-техническое обеспечение
Наименование объектов и средств материально- технического обеспечения Кол-во Примечание
Учебно–методический комплекс
1. Программа «Хор». Под редакцией Овчинниковой Т. Н. – М., Просвещение, 2010.
2. Программа «Сольное пение». Под редакцией В.И. Лейбсона. – М., Просвещение, Сб. Программы для Д
внешкольных учреждений и общеобразовательных школ.
3.Емельянов В.В. «Фонопедический метод развития голоса» «Лань», 2007г.
4.Виктор Емельянов. Развитие голоса координация и тренинг. «Лань», 2007г.
6.Соболев А. Речевые упражнения на уроках пения.
7. Белоусенко М.И.. Постановка певческого голоса. Белгород, 2006г
8.Соболев А. Речевые упражнения на уроках пения.
9.Огороднов Д., «Музыкально-певческое воспитание детей.»
10. Школяр Л., Красильникова М. Критская Е. и др.: «Теория и методика музыкального образования детей»
Печатные пособия
1. Работа с детским хором. Под редакцией В.Г.Соколова.
2. Что надо знать о детском голосе. – М., 1972. Д
3. Настольная книга, школьного учителя- музыканта. Алиев Ю.Б. – М., «Владос», 2000
Технические средства обучения
1.Компьютер (ноутбук)
2.Мультимедийный проектор Д
3.Экран.
4.Микрофоны
Экранно-звуковые пособия
1.Презентации. Д
2.Видеофильмы (в том числе в цифровой форме) о музыке и композиторах.
Использование медиаресурсов (ЦОР)
Шедевры музыки. «Кирилл и Мефодий». ООО «Уральский электронный завод». Д
Оборудование кабинета
Специализированная учебная мебель: индивидуальные столы и стулья для учащихся. К
Шкаф для хранения учебников, дидактических материалов, пособий, учебного оборудования и пр.
Стол учительский с тумбой.
Фортепиано
15Д — демонстрационный экземпляр; К — комплект
Список рекомендуемой литературы для педагога
1. Андрианова Н.З. Особенности методики преподавания эстрадного пения. Научно-методическая разработка. – М.: 2006.
2.Анисимов В.П. Методы диагностики музыкальных способностей. – М.: Музыка, 2007.
3.Венгрус Л.А. Начальное интенсивное хоровое пение. – С.-Пб., Музыка, 2000.
4.Гонтаренко Н.Б. Сольное пение: секреты вокального мастерства /Н.Б.Гонтаренко. – Изд. 2-е – Ростов н/Д: Феникс, 2007.
5.Детский голос. Экспериментальные исследования. / Под ред. В.Н.Шацкой. – М., Педагогика, 1970. – 232с.
6. Емельянов Е.В. Развитие голоса. Координация и тренинг, 7- изд., стер. – СПб.: Издательство «Лань»; Издательство «Планета музыки», 2007.
7.Емельянов В.В. «Фонопедический метод развития голоса» «Лань», 2007г.
8.Исаева И.О. Эстрадное пение. Экспресс-курс развития вокальных способностей /И.О. Исаева – М.: АСТ; Астрель, 2007.
9. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. – М: Просвещение, 1984.
10.Полякова О. И. Работа с детским вокально-инструментальным ансамблем (методические рекомендации) // Модернизация профессиональной
подготовки педагога-музыканта. Сборник научных трудов. – М., МПГУ, 2012.
11.Полякова О.И. Детские вокально-инструментальные ансамбли в системе дополнительного образования // Материалы 1-й Международной
межвузовской научно-практической конференции 29-31марта 2001. – Екатеринбург, 2001.
12.Полякова О.И. Детский эстрадный коллектив: Методические рекомендации. – М.: Московский Городской Дворец детского (юношеского)
творчества, Дом научно-технического творчества молодежи, 2004.
13.Полякова О.И. К вопросу обучения детей эстрадному пению // Материалы 1-й Международной межвузовской научно-практической
конференции 29-31марта 2001 года. – Екатеринбург, 2009.
14.Полякова О.И. Принципы подбора репертуара для детской эстрадной студии // Народно-певческая культура: региональные традиции, проблемы
изучения, пути развития. – Тамбов: ТГУ им. Г.Р. Державина, 2002.
15.Полякова О.И. Проблема активизация творческого мышления обучающихся детской эстрадной студии // Научные труды Московского
педагогического государственного университета. Гуманитарные науки: Сборник статей. – М., МПГУ, Прометей, 2011.
16.Полякова О.И., Клипп О.Я. Теоретические и методические основы вокальной и инструментальной эстрадой музыки. Учебное пособие. – М.,
2004.
17. Риггз С. Пойте как звезды. / Сост и ред. Дж. Д.Карателло . – СПб.: Питер 2007.
18.Самарин В.А., Уколова Л.И. Методика работы с детскими вокально-хоровыми коллективами. – М., 2002.
19.Самарин В.А. Хороведение и хоровая аранжировка. – М., 2002.
20.Современный урок музыки, творческие приемы и задания. Смолина Е.А. – Ярославль, 2012.
Список полезных интернет – ресурсов для педагога
1. http://www.mp3sort.com/
2. http://s-f-k.forum2x2.ru/index.htm
3. http://forums.minus-fanera.com/index.php
4. http://alekseev.numi.ru/
165. http://talismanst.narod.ru/
6. http://www.rodniki-studio.ru/
7. http://www.a-pesni.golosa.info/baby/Baby.htm
8. http://www.lastbell.ru/pesni.html
9. http://www.fonogramm.net/songs/14818
10. http://www.vstudio.ru/muzik.htm
11. http://bertrometr.mylivepage.ru/blog/index/
12. http://sozvezdieoriona.ucoz.ru/lzh1ed
13. http://www.notomania.ru/view.phpid=207
14. http://notes.tarakanov.net/
15. http://irina-music.ucoz.ru/load
Список литературы для учащихся
1.Великие музыканты XX века. Сидорович Д.Е. – М.: 2003;
2.Детская музыкальная энциклопедия. Тэтчэлл Д. – АСТ 2002;
3.Журавленко Н.И. Уроки пения. – Минск: «Полиграфмаркет», 1998
4.Журнал Звуковая дорожка, все выпуски.
5.Музыка волн, музыка ветра. В. Цой. – ЭКСМО 2006;
6.Нейл Моррис. Музыка и танец. Серия «Всё обо всём». – М.: 2002;
7.Острандер Ш., Шредер Л., Острандер Н. Суперобучение 2000.
8.Словарь юного музыканта. Михеева Л.В. – АСТ 2009;
9.Эффект Моцарта. Кэмпбелл Дон. – ООО «Попурри» 1999;
10.Я познаю мир: Детская энциклопедия: Музыка/Авт.-сост. А.С. Кленов; под общ. ред. О.Г. Хинн. – М., 1998
17Вы также можете почитать
